Про знаменитості
Костянтин Дмитрович Бальмонт: биография
Перекладацька діяльність< / h2>
Коло іншомовних літератур і авторів, яких перекладав Бальмонт, був надзвичайно широкий. У 1887-1889 роках він займався переважно перекладами західноєвропейських поетів (Генріх Гейне, Ніколаус Ленау, Альфред Мюссе, Сюллі-Прюдом). Поїздка в Скандинавські країни (1892) поклала початок його новому захопленню, яке реалізувалося у перекладах Георга Брандеса, Генріка Ібсена, Б. Бйорнсона.
У 1893-1899 роках К. Бальмонт видав у семи випусках твори П. Б. Шеллі у власному перекладі зі вступною статтею. У 1903-1905 роках товариством «Знання» вони були видані тритомником в переробленому і доповненому. Більш вдалі в художньому відношенні (і визнані згодом хрестоматійними) переклади Е. А. По вийшли двотомником в 1895 році і Поже увійшли до зібрання творів 1901 року.
У перекладі Бальмонта вийшли дев'ять драм Педро Кальдерона (перше видання - 1900); в числі інших відомих його перекладацьких робіт - «Кіт Мурр» Гофмана (СПб., 1893), «Саломея» і «Балада Редінгской в'язниці» Оскара Уайльда (М., 1904). Він перекладав також іспанських поетів і драматургів Лопе де Вега і Тірсо де Моліна; англійських поетів, прозаїків, драматургів (Вільям Блейк, Оскар Уайльд, Джордж Байрон, Альфред Теннісон, Джон Мільтон), вірші Шарля Бодлера. Важливими для літературознавства вважаються виконані ним переклади «Історії скандинавської літератури» Горна (М., 1894) та «Історії італійської літератури» Гаспарі (М., 1895-1997). Під редакцією Бальмонта вийшли твори Гауптмана (1900 і пізніше), твори Зудерман (1902-1903), «Історія живопису» Мутера (СПб., 1900-1904). Бальмонт, після поїздки в Грузію в 1914 році вивчив грузинську мову, - автор перекладу поеми Шота Руставелі «Витязь у тигровій шкурі», сам він вважав її кращою поемою про любов, коли-небудь створеної в Європі («вогневої міст, що з'єднує небо і землю »). Після відвідин Японії в 1916 році він переводив танка і хокку різних японських авторів, від стародавніх до сучасних.
Не всі роботи Бальмонта оцінювалися високо. Серйозні нарікання критиків викликали його переклади Ібсена («Примари», М., 1894), Гауптмана («Ганнеле», «Потоплений дзвін») та Уолта Уїтмена («Втечі трави», 1911). Аналізуючи переклади Шеллі, виконані Бальмонт, К. Чуковський вийшло в результаті «нове обличчя», напів-Шеллі, напів-Бальмонта, - назвав Шельмонтом. Тим не менше (згідно Інтерес) «факт одноосібного перекладу декількох десятків тисяч римованих віршів поета, такого складного і глибокого, як Шеллі, може бути названий подвигом в галузі російської поетично-перекладної літератури».
За відгуком Максиміліана Волошина «Бальмонт перевів Шеллі, Едгара По, Кальдерона, Уольта Вітман, іспанські народні пісні, мексиканські священні книги, єгипетські гімни, полінезійські міфи, Бальмонт знає двадцять мов, Бальмонт перечитав цілі бібліотеки Оксфорда, Брюсселя, Парижа, Мадрида ... Усе це неправда, тому що твори всіх поетів були для нього лише дзеркалом, в якому він бачив лише віддзеркалення власного свого лику в різних обрамленнях, з усіх мов він створив один, свій власний, а сіра пил бібліотек на його легких крилах Аріеля перетворюється на райдужну пил крил метелика ».
І дійсно, поет ніколи не прагнув до точності в перекладах: йому важливо було передати« дух »першотвору, як він його відчував. Більш того, порівнюючи переклад з «відображенням», він вважав, що воно може бути «красивіше і променистий» оригіналу:
Бальмонт завжди ставився до Росії як до невід'ємної частини загальнослов'янського світу. «Есмь слов'янин і пробуватиму їм», - писав поет у 1912 році. Відчуваючи особливу любов до Польщі, він багато перекладав з польської - зокрема, твори Адама Міцкевича, Станіслава Виспянського, Зигмунта Красінського, Болеслава Лесьмяна, Яна Каспрович, Яна Лехоня, багато писав про Польщу і про польську поезії. Пізніше, в 1920-х роках, Бальмонт перекладав поезію чеську (Ярослав Врхліцкій, «Вибрані поезії». Прага, 1928), болгарську («Золотий сніп болгарської поезії. Народні пісні». Софія, 1930), сербську, хорватську, словацьку. Спорідненою слов'янському світу Бальмонт вважав і Литву: перші виконані ним переклади литовських Дайн відносяться ще до 1908 року. Серед переведених їм поетів були Пятрас Бабіцкас, Міколас Вайткус і Людас Гіра; з останнім Бальмонта пов'язувала тісна дружба. Книга Бальмонта «Північне сяйво. Вірші про Литву і Русі »вийшла в 1931 році в Парижі.
До 1930 року Бальмонт перевів на сучасну російську мову« Слова о полку Ігоревім »(Росія і слов'янство, 1930. № 81), присвятивши свою працю професору Н. К. кульманом. Сам професор у статті «Доля''Слова о полку Ігоревім''», надрукованій у тому ж номері журналу «Росія і слов'янство», писав, що Бальмонт, що виявився «ближче до оригіналу, ніж хто б то не було з його попередників», зумів відобразити в своєму перекладі «стислість, карбованість оригіналу ... передати всі фарби, звуки, рух, на які так багате''Слово'', його світлий ліризм, величавість епічних частин ... відчути в своєму перекладі національну ідею''Слова''і ту любов до батьківщини, якою горів його автор ». Про роботу з Кульманом над перекладом «Слова» Бальмонт розповів у статті «Радість. (Лист з Франції) », опублікованій в газеті« Сегодня ».
Сім'я
Прийнято вважати, що батько поета, Дмитро Костянтинович Бальмонт (1835-1907), походив із дворянської родини, що мала згідно сімейними переказами скандинавські (за деякими даними - шотландські) коріння. Сам поет в 1903 році так писав про своє походження:
Існує альтернативна версія походження прізвища Бальмонт. Так дослідник П. Купріяновскій вказує на те, що прадід поета, сержант кавалерії єкатеринського лейб-гвардійського полку, міг носити прізвище Баламут, яка згодом була облагороджена шляхом «переробки на іноземний лад». Це припущення узгоджується і з спогадами Є. Андрєєвої-Бальмонт, яка стверджувала, що «... прадід батька поета був сержантом в одному з кавалерійських лейб-гвардійських полків імператриці Катерини II Баламут ... Цей документ на пергаменті і з печатками зберігався у нас. На Україні є до цих пір і досить поширена прізвище Баламут. Прадід поета Іван Андрійович Баламут був херсонським поміщиком ... Як прізвище Баламут перейшла в Бальмонт - мені не вдалося встановити ». У свою чергу, опоненти цієї Відзначалось, що вона суперечить законам текстології; природніше було б припустити, що, навпаки, «іноземну прізвище поміщика народ пристосував до свого розуміння».
Д. К. Бальмонт півстоліття прослужив в Шуйском земстві - світовим посередником, мировим суддею, головою з'їзду мирових суддів і, нарешті, головою повітової земської управи. У 1906 році Д. К. Бальмонт вийшов у відставку, рік по тому помер. У пам'яті поета він залишився тихим і доброю людиною, пристрасно любив природу і полювання. Мати Віра Миколаївна походила з генеральської сім'ї; вона отримала інститутське виховання і відрізнялася діяльним характером: вчила і лікувала селян, влаштовувати аматорські вистави та концерти, іноді друкувалася у провінційних газетах: 8. У Дмитра Костянтиновича та Віри Миколаївни було семеро синів. Всі родичі поета виголошували своє прізвище з наголосом на перший склад, поет лише згодом самостійно, як стверджував, «з-за капризу однієї жінки», переніс наголос на другий.
Приватне життя
К. Д. Бальмонт розповідав в автобіографії про те, що дуже рано почав закохуватися: «Перша пекуча думка про жінку - у віці п'яти років, перша справжня закоханість - дев'яти років, перша пристрасть - чотирнадцяти років», - писав він. «Блукаючи по незліченною містах, одним я тішачи завжди - любов'ю», - пізніше зізнавався поет в одному зі своїх віршів. Брюсов, аналізуючи його творчість, писав: «Поезія Бальмонта славить і славословить всі обряди любові, всю її веселку. Бальмонт сам говорить, що, йдучи по шляхах любові, він може досягти''дуже багато чого - все !''»
У 1889 році Костянтин Бальмонт одружився на Ларисі Михайлівні Гарелин, дочки шуйського фабриканта, «красивого панночці боттічелліевского типу »: 9. Мати, знайомству сприяла, різко заперечила одруження, але юнак був у своєму рішенні непохитний і зважився на розрив з сім'єю. «Мені ще не було двадцяти двох років, коли я ... одружився на красивій дівчині, і ми поїхали ранньою весною, вірніше, в кінці зими, на Кавказ, в Кабардинська область, а звідти по Військово-грузинській дорозі до благословенного Тифліс і Закавказзя», - пізніше писав він. Але весільна поїздка не стала прологом до щасливого сімейного життя.
Дослідники часто пишуть про Гарелин як про неврастенічної натурі, яка явила Бальмонт любов «в демонічний лику, навіть диявольському»: 10, мучила ревнощами; прийнято вважати, що саме вона приохотила його до вина (на що вказує і сповідальні вірш поета «Лісова пожежа»). Дружина не співчувала ні літературним прагненням, ні революційним настроям дружина і була схильна до сварок. Багато в чому саме болісна зв'язок з Гарелин підштовхнула Бальмонта до спроби самогубства Вранці 13 березня 1890 року. Незабаром після одужання (яке було лише частковим: кульгавість залишилася в нього на все життя) Бальмонт розлучився з Л. Гарелин. Перша дитина, що народився в цьому шлюбі, помер, другий - син Микола - згодом страждав нервовим розладом. Пізніше дослідники застерігали від зайвої «демонізації» образу першої дружини Бальмонта: розійшовшись з останнім, Лариса Михайлівна вийшла заміж за журналіста й історика літератури Н. А. Енгельгардта і мирно прожила з ним багато років. Її дочка від цього шлюбу, Ганна Миколаївна Енгельгардт, стала другою дружиною Миколи Гумільова.
Друга дружина поета, Катерина Олексіївна Андрєєва-Бальмонт (1867-1952), родичка відомих московських видавців Сабашниковой, походила з багатої купецької сім'ї (Андрєєвим належали крамниці колоніальних товарів) і відрізнялася рідкісною освіченістю. Сучасники відзначали і зовнішню привабливість цієї високої і стрункої молодої жінки «з прекрасними чорними очима». Довгий час вона була безнадійно закохана в А. І. Урусова. Бальмонт, як згадувала Андрєєва, швидко захопився нею, але довго не зустрічав взаємності. Коли остання виникла, з'ясувалося, що поет одружений: тоді батьки заборонили дочці зустрічатися з коханим. Втім, Катерина Олексіївна, освічена в «новітньому дусі», на обряди дивилася як на формальність і незабаром переселилася до поета. Шлюборозлучний процес, дозволяючи вступити в другий шлюб Гарелин, чоловікові забороняв одружуватися назавжди, але, відшукавши старий документ, де наречений значився неодруженим, закохані обвінчалися 27 вересня 1896, а на наступний день виїхали за кордон, до Франції.
З Є. А. Андрєєвої Бальмонта об'єднувала спільність літературних інтересів; дружини здійснили чимало спільних перекладів (зокрема, Гауптмана та Нансена). Б. Зайцев у своїх спогадах про Бальмонт Катерину Олексіївну називав «жінкою витонченої, прохолодною і благородної, високо культурної і не без владності». Їхня квартира на четвертому поверсі будинку в толстовському була (як писав Зайцев) «справою рук Катерини Олексіївни, як і життя їх теж багато в чому нею надходив». Бальмонт знаходився «... у вірних, що люблять і здорових руках і вдома вів життя навіть просто трудову». У 1901 році них народилася дочка Нініка - Ніна Костянтинівна Бальмонт-Бруні (пом. у Москві в 1989 році), якій поет присвятив збірку «Фейни казки»: 284.
На початку 1900-х років в Парижі Бальмонт познайомився з Оленою Костянтинівною Цвєтковський (1880-1943), дочкою генерала К. Г. Цвєтковський, тоді - студенткою математичного факультету Сорбонни і пристрасною прихильницею його поезії. Остання, «не сильна характером, ... усім єством утягнулася у вир безумств поета», кожне слово якого «звучало для неї як голос Божий». Бальмонт (судячи з деяких його листів, зокрема, - Брюсову), не був закоханий в Цвєтковський, але незабаром почав відчувати в ній необхідність як у дійсно вірному, відданого друга. Поступово «сфери впливу» розділилися: Бальмонт то жив з сім'єю, то виїжджав з Оленою (наприклад, в 1905 році на три місяці в Мексику). Сімейне життя поета остаточно заплуталася після того, як в грудні 1907 року в Є. К. Цвєтковський народилася дочка, яку назвали Міррою - в пам'ять про М. Лохвицької, поетесі, з якою його пов'язували складні і глибокі почуття. Поява дитини остаточно прив'язала Бальмонта до Олени Костянтинівні, але при цьому і від Катерини Олексіївни він йти не хотів. Душевні терзання призвели до зриву: в 1909 році Бальмонт зробив нову спробу самогубства, знову викинувся з вікна і знову уцілів. Аж до 1917 року Бальмонт жив у Петербурзі з Цвєтковський і Міррою, приїжджаючи час від часу в Москву до Андрєєвої і дочки Ніні: 19.
З Росії Бальмонт емігрував з третьої (громадянської) дружиною Є. К. Цвєтковський і дочкою Міррою. Втім, і з Андрєєвої він не перервав дружніх відносин; лише в 1934 році, коли радянським громадянам заборонили листуватися з рідними і близькими, які проживають за кордоном, цей зв'язок перервався. Новий подружній дует Теффі, згадуючи одну із зустрічей, описувала так: "Він увійшов, високо піднявши лоб, немов ніс златій вінець слави. Шия його була двічі обгорнута чорним, якимось лермонтовським краваткою, якого ніхто не носить. Рисячі очі, довгі, рудуваті волосся. За ним його вірна тінь, його Олена, істота маленьке, худорляве, темноликими, що живе тільки міцним чаєм і любов'ю до поета ». За спогадами Теффі, подружжя спілкувалися один з одним у надзвичайно претензійної манері. Олена Костянтинівна ніколи не називала Бальмонта «чоловіком», вона говорила: «поет». Фраза «Чоловік просить пити» на їхній мові виголошувалася, як «Поет бажає вгамовувати вологою».
На відміну від Е. А. Андрєєвої, Олена Костянтинівна була «житейськи безпорадна і ніяк не могла організувати побут». Вона вважала своїм обов'язком всюди слідувати за Бальмонт: очевидці згадували, як вона, «кинувши будинку дитини, йшла за чоловіком кудись в шинок і не могла його звідти вивести протягом доби». «При такому житті не дивно, що до сорока років вона виглядала вже старою», - відзначала Теффі.
Є. К. Цвєтковський виявилася не останньою любов'ю поета. У Парижі він відновив (що почалося в березні 1919 року) знайомство з княгинею Дагмар Шаховської (1893-1967). «Oдна з близьких мені дорогих, полушведка, напівполька, княгиня Дагмар Шаховська, уроджена баронеса Lilienfeld, зросійщена, не один раз наспівувала мені естонські пісні», - так характеризував свою кохану Бальмонт в одному з листів. Шаховська народила Бальмонт двох дітей: Жоржа (1922-194?) І Світлану (нар. 1925). Поет не зміг кинути сім'ю; зустрічаючись з Шаховської лише зрідка, він часто, майже щодня писав їй, раз по раз зізнаючись у любові, розповідаючи про враження і плани; збереглося 858 його листів та листівок. Як би там не було, не Д. Шаховська, а Є. Цвєтковський провела з Бальмонт останні, тяжке роки його життя; вона померла в 1943 році, через рік після смерті поета. Мірра Костянтинівна Бальмонт (в заміжжі - Бойченко, у другому шлюбі - Аутіна) писала вірші і друкувалася в 1920-ті роки під псевдонімом Аглая Гамаюн. Вона померла в Нуазі-ле-Гран в 1970 році.
Аналіз творчості
К. Бальмонт став першим представником символізму в поезії, який отримав всеросійську популярність. Зазначалося, втім, що його творчість у цілому не було чисто символістські; не був поет і «декадентом» в повному сенсі цього слова: декадентство для нього «... слугувало не тільки і не стільки формою естетичного ставлення до життя, скільки зручною оболонкою для створення образу творця нового мистецтва ». Перші збірки Бальмонта, при всій великій кількості в них декадентсько-символістських ознак, літературознавці відносили до імпресіонізму, течією в мистецтві, яке ставило за мету передачу швидкоплинних, хитких вражень. В основному це були «суто романтичні вірші, як би протиставляють небо і землю, що кличуть у далеке, нетутешнє», насиченими мотивами, співзвучними творчості А. Н. Плещеєва або С. Я. Надсона. Зазначалося, що настрої «печалі, якийсь сиротливо, бездомності», що панували в ранніх віршах Бальмонта, з'явилися відлунням колишніх «дум хворого, втомленого покоління інтелігенції». Сам поет помічав, що його творчість почалося - «з печалі, пригніченості і сутінків», «під північним небом». Ліричний герой ранніх творів Бальмонта (по А. Ізмайлову) - «лагідний і сумирний юнак, пройнятий самими добромисності і помірними почуттями»: 13.
Збірки «В безмежжя» (1895) і «Тиша» (1898) були відзначені активним пошуком «нового простору, нової свободи». Основними для цих книг були ідеї скороминущості буття і мінливості світу. Підвищена увага автор приділяв техніці вірша, демонструючи явну захопленість звукописью, музикальністю. Символізм у його розумінні був передусім засобом пошуку «нових поєднань думок, фарб і звуків», методом вибудовування «зі звуків, складів і слів рідної своїй промові заповітну каплицю, де все виконано поглибленого сенсу і проникнення». Символічна поезія «говорить своєю особливою мовою, і ця мова багатий інтонаціями, подібно музиці і живопису, вона збуджує в душі складне настрій, більше, ніж інший рід поезії, зворушує наші звукові і зорові враження»: 15, - писав Бальмонт в книзі «Гірські вершини». Поділяв поет і входило в загальну систему символістських поглядів уявлення про те, що звукова матерія слова одягнена високим змістом; як всяка матеріальність, - «представительствует від духовної субстанції»: 8.
Присутність нових, «ніцшеанський» мотивів і героїв («стихійний геній», «несхожий на людину», поривають «за межі граничного» і навіть «за межі - і правди і брехні») критики відзначили вже у збірнику «Тиша»: 14. Вважається, що «Тиша» - краща з трьох перших книг Бальмонта. «Мені здалося, що збірка носить на собі відбиток все більш і більш зміцнілого стилю. Вашого власного, бальмонтовской стилю і колориту »: 14, - писав поетові в 1898 році князь Урусов. Займало в книзі значне місце враження від подорожей 1896-1897 років («Мертві кораблі», «Акорди», «Перед картиною Ель Греко», «В Оксфорді», «В околицях Мадрида», «До Шеллі»): 13не були простими описами, а висловлювали "прагнення вжитися в дух чужої або пішла в минуле цивілізації, чужої країни, ототожнити себе« то з послушником Брами, то з яким-небудь жерцем з країни ацтеків ».« З усіма я зливаюся кожну мить », - декларував Бальмонт.« Поет - стихія. Йому любо приймати найрізноманітніші лики, і в кожному лику він самототожності. Він горнеться любовно до всього, і все входить в його душу, як сонце, волога і повітря входять в рослину ... Поет відкритий світу ... », - писав він.
На рубежі століть загальна тональність поезії Бальмонта різко змінилася: настрої зневіри і безнадії поступилися місцем яскравим фарбам, образності, виконаної «несамовитої радості, напору буйних сил». Починаючи з 1900 року «елегійний» герой Бальмонта перетворився у власну протилежність: активну особистість, «майже з оргиастической пристрастю каже саме в цьому світі спрямованість до Сонця, вогню, світла»; особливе місце в бальмонтовской ієрархії образів зайняв Вогонь як прояв космічних сил. Опинившись на деякий час лідером «нової поезії», Бальмонт охоче формулював і її принципи: поети-символісти, за його словами, «овіяні подихами, що йдуть з області безмежного», вони «пересоздавая речовинність складної своєї вразливістю, панують над світом і проникають в його містерії ».
Збірки« Палаючі будинки »(1900) і« Будемо як Сонце »(1902), а також книга« Тільки кохання »(1903) вважаються найсильнішими в літературній спадщині Бальмонта. Дослідники відзначали присутність тут пророчих ноток, образ «палаючих будівель» розцінюючи як символ «носівшейся в повітрі тривоги, знак пориву, руху» («Крик годинного»). Основними тут були мотиви «сонячності», прагнення до постійного оновлення, жадобі «зупинити мить». «Коли слухаєш Бальмонта - завжди слухаєш весну», - писав О. О. Блок. Істотно новим чинником в російській поезії стала бальмонтовской еротика. Вірші «Вона віддалася без докору ...» і «Хочу бути зухвалим ...» стали найпопулярнішими його творами; по них вчилися «якщо не любити, то, у всякому разі, писати про кохання у" новому "дусі». І все ж, визнаючи в Бальмонт лідера символізму, дослідники відзначали: прийнята їм «личина стихійного генія, егоцентризм, що доходив до нарцисизму, з одного боку, і вічне солнцепоклонство, вірність мрії, пошуки прекрасного й досконалого - з іншого, дозволяють говорити про нього як про поета неоромантичного складу ». Після «Гарячих будівель» і критика, і читачі стали сприймати Бальмонта як новатора, що відкрив нові можливості російського вірша, розширивши його образотворчість. Багато хто звернув увагу на епатуючій складову його творчості: майже несамовиті вираження рішучості й енергії, тягу до використання «кинджальних слів». Князь А. І. Урусов назвав «Палаючі будинки» «психіатричним документом».
Високі оцінки сучасників отримали «Фейни казки» (1905) - збірник дитячий казкових пісень-стилізацій, присвячений дочки Ніні. «У Фейни казках джерело творчості Бальмонта знову б'є струменем ясною, кришталевої, співучої. У цих''дитячі пісеньки''ожило все, що є найціннішого в його поезії, що дано їй як небесний дар, в чому її краща вічна слава. Це пісні ніжні, повітряні, самі створюють свою музику. Вони схожі на срібний дзвін замислених дзвіночків,''узкодонних, різнокольорових на тичинку під вікном », - писав В. Брюсов.
У числі кращих« чужинних »віршів критика відзначала цикл віршів про Єгипті« Згаслі вулкани », «Спогад про вечір у Амстердамі», зазначене М. Горьким, «Тиша» (про острови на Тихому океані) і «Ісландія», яке високо цінував Брюсов. Перебуваючи в постійному пошуку «нових поєднань думок, фарб і звуків» та затвердження «разючих» образів, поет вважав, що займається створенням «лірики сучасної душі», душі, у якої є «безліч ликів». Переносячи героїв у часі і просторі, за багатьма епох («Скіфи», «Опричники», «У глухі дні» тощо), він стверджував образ «стихійного генія», «надлюдини» («О, блаженство бути сильним і гордим і вічно вільним! »-« Альбатрос »).
Одним з основоположних принципів філософії Бальмонта в роки його творчого розквіту було (характерне для декадентського світогляду в цілому) затвердження рівності піднесеного і ницого, красивого і потворного. Істотне місце у творчості поета займала «реальність совісті», в якій проходила свого роду війна проти цілісності, поляризація протилежних сил, їх «виправдання» («Світ повинен бути виправданий весь / Щоб можна було жити !..»,« Але люблю несвідомо, і захоплення, і ганьба. / І простір болотне, і піднесеність гір »). Бальмонт міг милуватися скорпіоном з його «гордістю і бажанням свободи», благословляти калік, «криві кактуси», «змій та ящірок знедолені пологи». При цьому щирість «демонізму» Бальмонта (проявлявся в демонстративному підпорядкуванні стихії пристрастей) не піддавалася сумніву. За Бальмонт, поет - «напівбог натхненний», «геній співучої мрії».
Поетична творчість Бальмонта було стихійно і підпорядковане диктату миті. У мініатюрі «Як я пишу вірші» він зізнався: «... Я не роздумую над віршем і, право, ніколи не складаю». Одного разу написане він ніколи більше не правив, не редагував, вважаючи, що перший порив - найвірніший, писав ж безперервно, і дуже багато. Поет вважав, що тільки мить, завжди єдине і неповторне, відкриває істину, дає можливість «побачити далеку далечінь» («Я не знаю мудрості, придатної для інших, / Тільки скороминущості я влагаю у вірш. / У кожній скороминущості бачу я світи, / Повні мінливої ??райдужної гри »). Про це писала і дружина Бальмонта Є. А. Андрєєва: «Він жив миттю і задовольнявся їм, не бентежачись рябої зміною Мигово, лише б тільки повніше і красивіше висловити їх. Він то оспівував Зло, то Добро, то схилявся до язичництва, то схилявся перед християнством ». Вона розповідала, як одного разу, помітивши з вікна квартири їде по вулиці віз сіна, Бальмонт тут же створив вірш «У столиці»; як раптово породжував у нього закінчені строфи звук дощових крапель, що падають з даху. Самохарактеристиці: «Я - хмарка, я - вітерця дихання», яку у книзі «Під північним небом», Бальмонт намагався відповідати до кінця життя.
Надзвичайно ефектною багато знаходили мелодійну техніку повторів, розроблена Бальмонт («Я мрією ловив йдуть тіні. / йдуть тіні згасаючого дня. / Я на вежу сходив, і тремтіли щаблі, / І тремтіли щаблі під ногою у мене »). Зазначалося, що Бальмонт вмів «так повторити окремо взяте слово, що в ньому прокидалася зачаровує сила» («Але і в годину переддремотний, між скель родимих ??знову / Я побачу сонце, сонце, сонце - червоне, як кров»). Бальмонт розробив власний стиль барвистого епітета, ввів у широкий вжиток такі іменники, як «рідна», «сутінки», «дими», «бездонності», «скороминущості», продовжив експеримент (дотримуючись традицій Жуковського, Пушкіна, Гнєдича) зрощенням окремі епітетів на грона («радісно-розширені річки», «їх кожен погляд рассчитанно-правдивий», «дерева так похмуро-дивно-безмовні»). Не всі приймали ці нововведення, але І. Анненський, заперечуючи критикам Бальмонта, стверджував, що його «вишуканість ... далека від химерності. Рідкісний поет так вільно і легко вирішує найскладніші ритмічні завдання і, уникаючи банальності, в такій мірі чужий і штучності, як саме Бальмонт »,« однаково далекий і провінціалізм і німецької бесстильное Фета ». На думку критика, саме цей поет «вивів з заціпеніли сингулярних форм» цілий ряд отвлеченностей, які в його інтерпретації «засвітилися і стали повітряні».
Все, навіть скептики, як безсумнівне достоїнство його віршів відзначали рідкісну музикальність, що звучала різким контрастом «анемічною журнальної поезії» кінця попереднього століття. Як би заново відкриваючи перед читачем красу і самоцінність слова, його (за висловом Ін. Анненського) «музичну потенцію», Бальмонт багато в чому відповідав девізу, проголошеному Верленом: «Музика - понад усе». В. Брюсов, перші роки перебував під сильним впливом Бальмонта, писав, що всіх любителів поезії Бальмонт закохав «в свій дзвінко-співучий вірш», що «рівних Бальмонт в мистецтві вірша в російській літературі не було». «Маю спокійну переконаність, що до мене, в цілому, не вміли в Росії писати звучних віршів», - такою була коротка оцінка поетом власного внеску в літературу, зроблена в ті роки.
Поряд з достоїнствами сучасні Бальмонт критики знаходили в його творчості і безліч недоліків. Нерівним називав творчість Бальмонта Ю. І. Айхенвальд, який поряд з віршами, «які чарівний музичної гнучкістю своїх розмірів, багатством своєї психологічної гами», знаходив у поета «і такі строфи, які багатослівні і неприємно криклива, навіть немилозвучні, які далекі від поезії і виявляють прориви і провали в розумову, риторичну прозу ». Критик вважав, що «в його книгах взагалі дуже багато зайвого, дуже велика кількість слів; необхідно зробити з них відбір, вселити автору правила естетичної економії ...». Декларувала «прагнення вжитися в дух чужої або пішла в минуле цивілізації, чужої країни ...» деякими тлумачилося як претензія на універсальність; вважалося, що остання є наслідком відсутності «єдиного творчого стрижня в душі, відсутності цілісності, яким страждали багато і багато символісти». А. Білий говорив про «дріб'язковості його 'відвагу'», «... неподобство його 'свободи'», схильності до «... постійної брехні самому собі, яка вже стала для його душі істиною». Пізніше В. Маяковський називав Бальмонта (і з ним - І. Северяніна) «фабрикантами патоки».
Дослідники відзначали, що поезія Бальмонта, побудована на ефектних словесно-музичних співзвуччях, добре передавала атмосферу і настрій, але страждали при цьому - малюнок, пластику образів, туманами і розпливалися обриси зображуваного предмета. Зазначалося, що і новизна поетичних засобів, якою пишався Бальмонт, була лише відносною. «Вірш Бальмонта - це вірш нашого минулого, вдосконалений, витончений, але, по суті, все той же», - писав В. Брюсов у 1912 році.
Зухвало-нарциссические одкровення поета шокували літературну громадськість; йому дорікали в самовпевненості і самомилування. У числі тих, хто став на його захист, був один з ідеологів символізму Інокентій Анненський, який (зокрема, з приводу одного з «егоцентричних» віршів «Я - вишуканість російської повільної мови ...») дорікав критику в упередженості, вважаючи, що воно «може здатися маячнею величі хіба тим людям, які не хочуть бачити цієї форми божевілля за банальністю романтичних формул». Анненський висловлював припущення, що «''Я''пана Бальмонта не особисте і не збірне, а перш за все наше я, тільки зізнається і виражене Бальмонт». «Вірш не є створіння поета, він навіть, якщо хочете, не належить поетові. Вірш невіддільний від ліричного я, це його зв'язок зі світом, його місце в природі, може бути, його виправдання », - пояснював критик, додаючи:« Новий вірш сильний своєю закоханістю і в себе і в інших, причому самозакоханість є тут як би на зміну класичній гордості поетів своїми заслугами ». Стверджуючи, що «Я Бальмонта живе, крім сили своєї естетичної закоханості, двома абсурду - абсурдом цілісності і абсурдом виправдання», Анненський наводив у приклад вірш «Далеким близьким» (Мені чужі ваші міркування: «Христос», «Антихрист», «Диявол» , «Бог» ...), відзначаючи присутність в ньому внутрішнього полемізма, який «уже сам по собі розкладає цілісність сприйнять».
За Анненському, саме К. Бальмонт одним з перших в російській поезії почав дослідження темного світу несвідомого , на який перший в минулому столітті вказав «великий візіонер» Едгар По. На поширений закид на адресу Бальмонта, яке стосувалося «аморальність» його ліричного героя, Анненський зауважував: «... Бальмонт хоче бути і зухвалим і сміливим, ненавидіти, милуватися злочином, поєднати в собі ката з жертвою ...», бо «... ніжність і жіночність - ось основні і, так би мовити, означальні властивості його поезії ». Цими «властивостями» пояснював критик і «всебічність» світогляду поета: «У поезії Бальмонта є все, що хочете: і російське переказ, і Бодлер, і китайське богослов'я, і ??фламандський пейзаж у роденбаховском освітленні, і Рібейра, і Упанішади, і Агура- мазда, і шотландська сага, і народна психологія, і Ніцше, і ніцшеанство. І при цьому поет завжди цілісно живе в тому, що він пише, у що в цю хвилину закоханий його вірш, нічому однаково не вірний ».
Передреволюційний період творчості К. Бальмонта завершився виходом збірки «Літургія краси. Стихійні гімни »(1905), основними мотивами якої були виклик і докір сучасності,« прокляття людям », відпалим, на переконання поета« від першооснов Буття », Природи і Сонця; таким, що втратив свою початкову цілісність (« Ми розірвали, розщепили живу злитість всіх стихій »,« Люди Сонце розлюбили, треба до Сонця їх повернути »). Вірші Бальмонта 1905-1907 років, представлені в двох заборонених в Росії збірках «Поезії» (1906) і «Пісні месника» (Париж, 1907), викривали «звіра самодержавства», «облудно-культурне» міщанство, славили «свідомих сміливих робітників» і в цілому відрізнялися крайнім радикалізмом. Поетами-сучасниками, як згодом і дослідниками творчості, цей «політичний період» в творчості Бальмонта оцінювався невисоко. «У який же нещасний годину прийшло Бальмонт в голову, що він може бути співаком соціальних і політичних відносин, цивільним співаком сучасної Росії! .. Трехкопеечная книжка, видана товариством "Знання", справляє враження тяжке. Поезії тут немає ні на гріш », - писав В. Брюсов.
У ці роки у творчості поета виявилася і національна тема, розкрившись під своєрідним кутом зору: Бальмонт відкривав читачеві« билинні »Русь, перекази та оповіді якої прагнув перекласти на власний, сучасний лад. Захоплення Бальмонт слов'янської старовиною знайшло своє відображення в поетичній збірці «Злі чари» (1906), книгах «Жар-птиця. Сопілка слов'янина »(1907) і« Зелений сад. Слова поцілункового »(1909), де були представлені поетично оброблені фольклорні сюжети і тексти, включаючи сектантські пісні, чарівницьких заклинання і хлистовскіе« радіння »(у яких з точки зору поета відбивався« народний розум »), а також збірці« зови давнини », з його зразками «первотворчества» неслов'янських народів, ритуально-магічної і жрецької поезії. Фольклорні експерименти поета, що взявся перекладати билини і народні сказанья на «декадентський» лад, в основному, зустрічали негативну реакцію критики, розцінювалися як «явно невдалі і фальшиві стилізації, що нагадують іграшковий неорусский стиль» у живопису та архітектури того часу. Блок уже в 1905 році писав про «надмірної прянощі» віршів Бальмонта, В. Брюсов підкреслював, що билинні герої Бальмонта «смішні і жалюгідні» в «сюртуку декадента». Олександр Блок у 1909 році написав про нові його віршах: «Це майже виключно безглуздий дурниця ... У кращому випадку це схоже на якесь марення, в якому, при великому зусиллі, можна вловити (або придумати) хиткий ліричний сенс ... є чудовий російський поет Бальмонт, а нового поета Бальмонта більше немає ».
У збірках «Птахи у повітрі. Рядки співучі »(СПб., 1908) і« Хоровод часів. Всегласность »(М., 1909) критика відзначала одноманітність тем, образів і прийомів; Бальмонта дорікали в тому, що він залишився в полоні старих, символістських канонів. Так звані «бальмонтізми» («сонцеликих», «поцілункового», «пишноцветний» і т. д.) у новій культурній та соціальній атмосфері викликали подив і роздратування. Згодом визнавалося, що об'єктивно у творчості поета настав спад, і воно втратило те значення, яке мало на початку століття.
Творчість Бальмонта 1910-1914 років було багато в чому відзначено враженнями від численних і тривалих поїздок - зокрема, в Єгипет («Край Озіріса», 1914), а також на острови Океанії, де, як здавалося поетові, він знайшов дійсно щасливих людей, що не втратили безпосередності і «чистоти». Усні перекази, казки та легенди народів Океанії Бальмонт популяризував російською мовою протягом довгого часу, зокрема, у збірці «Білий зодчий. Таїнство чотирьох світильників »(1914). У ці роки критика писала, в основному, про його творчий «заході», фактор новизни бальмонтовской стилю перестав діяти, техніка залишалася колишньою і, на думку багатьох, переродилася в штамп. Кілька більш цілісними і відточеними визнавалися книги «Зарево зір» (1912) і «Ясень. Бачення древа »(1916), але і в них відзначалися« стомлююче одноманітність, млявість, банальні красивості - ознака всієї пізньої лірики Бальмонта ».
Творчість К. Бальмонта в еміграції отримало неоднозначні оцінки. Сучасники поета вважали цей період упадницькими: «... неструнким здається нам той бальмонтовской вірш, що обманював нової співучістю», - писав про нього В. В. Набоков. Пізніші дослідники відзначали, що в книгах, виданих після 1917 року, Бальмонт проявив і нові, сильні сторони свого обдарування. «Пізні вірші Бальмонта оголені, простіше, людяніше і доступніше того, що він писав раніше. Вони частіше за все про Росію, і в них ясніше проступає та бальмонтовской "слов'янська позолота", про яку згадував колись Інокентій Анненський », - писав М. Баннікова. Цей же автор зазначав, що «особливість Бальмонта - кидати як би недбало якісь натхненні, рідкісно прекрасні окремі рядки» - виявилася в емігрантському творчості як ніколи яскраво. Такі вірші як «дюнні сосни» та «Російська мова» критик називає «маленькими шедеврами». Зазначалося, що представник «старшого» покоління російських символістів, «багатьма заживо похований як поет», Бальмонт в ті роки зазвучав по-новому: «У його віршах ... з'являються вже не''скороминущості'', а справжні, глибокі почуття: гнів, гіркоту, відчай. Властиві його творчості примхливі''примхливості''витісняються почуттям величезної вселенського лиха, чудернацькі''красивості''- строгістю і ясністю вислову ».
Еволюція світогляду
Рання творчість К. Бальмонта в ідейно-філософському відношенні вважалося багато в чому вторинним: захоплення ідеями «братства, честі, свободи» були даниною загальним настроям поетичного спільноти. Головними темами його творчості були християнське почуття жалю, захоплення красою релігійних святинь («Одна є в світі краса - / Любові, печалі, зречення / І добровільного мученья / За нас розп'ятого Христа»). Існує думка, що, ставши професійним перекладачем, Бальмонт потрапив під вплив переведення ним літератури. Поступово «християнсько-демократичні» мрії про світле майбутнє стали здаватися йому застарілими, християнство втратило колишню привабливість, гарячий відгук у душі знайшли твори Ф. Ніцше, твори Г. Ібсена з їх яскравою образністю («башти», «будівництво», «сходження» до вершин світу). Брюсов, з яким Бальмонт познайомився в 1894 році, писав у щоденнику, що Бальмонт «називав Христа лакеєм, філософом для жебраків». Суть свого нового світогляду Бальмонт виклав у нарисі «На висоті», опублікованому в 1895 році:
У поезії Бальмонта стали переважати «демонічні» ідеї і настрої, поступово опановували ним і в реальному житті. Зблизившись з С. А. Поляковим, поет отримав у своє розпорядження значні кошти і пустився в загул, важливою частиною якого стали романтичні «перемоги» мали кілька зловісний, язичницький відтінок. Н. Петровська, яка потрапила в зону тяжіння «чар» Бальмонта, але з неї незабаром вийшла під впливом «полів» Брюсова, згадувала: «... Потрібно було ... або стати супутницею його''божевільних ночей'', кинувши в ці жахливі багаття все своє істота, до здоров'я включно, або перейти до штату його''дружин-мироносиць'', смиренно наступних по п'ятах тріумфальної колісниці, що говорять хором тільки про нього, що дихають тільки кадилом його слави і кинули навіть свої осередки, коханих і мужів для цієї великої місії ... »
Про те, як сам Бальмонт сприймав власне життя тих років, можна судити з його листування з Брюсовому. Однією з постійних тем цих листів стало проголошення власної унікальності, височини над світом). Але поет відчував і жах перед відбувалися: «Валерій, милий, пишіть мені, не покидайте мене, я так мучуся. Якщо б я був в силах розповідати про владу Диявола, про спаленина жах, який я вношу в своє життя! Більше не хочу. Я граю з Безумством і Божевілля грає зі мною »(з листа від 15 квітня 1902 року) Свою чергову зустріч з новою коханою, Є. Цвєтковський, поет (у листі від 26 липня 1903 року) описував так:« ... У Петербург приїжджала Олена. Я бачився з нею, але втік в публічний будинок. Мені подобаються публічні будинки. Потім я валявся на підлозі, в припадку істеричного впертості. Потім я знову втік до іншої храм шабашу, де багато діви співали мені пісні ... За мною приїхала Є. і відвезла мене, абсолютно божевільного, в Меррекюль, де кілька днів і ночей я був у пеклі кошмарів і снів наяву, таких, що мої очі лякали що дивляться ... ».
Кругосвітні подорожі багато в чому зміцнювали Бальмонта в його неприйнятті християнства. «Так будуть прокляті Завойовники, не щадять каменю. Мені не шкода понівечених тіл, мені не шкода вбитих. Але бачити мерзенний християнський собор на місці стародавнього храму, де молилися Сонцю, але знати, що він стоїть на зариті в землю пам'ятниках таємничого мистецтва », - писав він з Мексики Брюсову. Вважається, що крайню точку «падіння поета в безодню» ознаменував збірник «Злі чари»: після цього в його духовному розвитку почалося поступове повернення до «світлого початку». Б. Зайцев, характеризуючи світогляд поета, писав: «Звичайно, самопреклоненіе, відсутність почуття Бога і малості своєї перед Ним, проте сонячність якась в ньому жила, світло і природна музикальність». Зайцев вважав поета «язичником, але светопоклонніком» (на відміну від Брюсова), зазначаючи: «... в ньому, і справжні російські риси ... і сам він бував зворушливий (в хороші хвилини)»
Потрясіння 1917-1920 років зумовили радикальні зміни у світогляді поета. Перші свідчення того проявилися вже в збірнику «Сонети сонця, меду й місяця» (1917), де перед читачем постав новий Бальмонт: «в ньому ще багато претензійності, але все-таки більше душевної врівноваженості, яка гармонійно вливається в досконалу форму сонета, а головне - видно, що поет вже не рветься в безодні - він намацує шлях до Бога ». Внутрішнього переродження поета сприяла і його дружба з І. С. Шмельовим, що виникла в еміграції. Як писав Б. Зайцев, Бальмонт, завжди «язичницьки поклонялися життя, утіх її і блиск», сповідаючись перед кончиною, справив на священика глибоке враження щирістю і силою покаяння: він «вважав себе невиправним грішником, якого не можна пробачити».
Спогади та відгуки про Бальмонт
З усіх мемуаристів найбільш теплі спогади про К. Д. Бальмонт залишила М. І. Цвєтаєва, яка була з поетом дуже дружна. Вона писала:
«Я могла б вечора безперервно розповідати вам про живе Бальмонт, чиїм відданим очевидцем я мала щастя бути цілих дев'ятнадцять років, про Бальмонт - абсолютно незрозумілий і ніде не відображена ... і вся моя душа виконана подяки» , - зізнавалася вона.
У своїх спогадах Цвєтаєва була і критична: зокрема, говорила про «неросійських» поезії Бальмонта: «У російській казці Бальмонт не Іван-Царевич, а заморський гість, які розсипають перед царською донькою всі дари спеки і морів. У мене завжди почуття, що Бальмонт говорить на якомусь іноземною мовою, якому - не знаю, бальмонтовской ». Про зовнішній стороні тієї ж особливості писав А. П. Чехов, помічав про Бальмонт, що той «... читає дуже смішно, з ламанням», так що «... його важко буває зрозуміти».
Б. Зайцев зобразив образ Бальмонта московського - ексцентричного, розбещеного поклонінням, примхливого. «Але бував він і зовсім інший ... тихий, навіть сумна ... Незважаючи на присутність прихильниць, тримався просто - ніякого театру», - зауважував мемуарист. Про московську періоді життя Бальмонта розповідав і Роман Гуль - втім, за його ж власними словами, «жахливі речі», до того ж з чужих слів. Негативно відгукувався про Бальмонт І. Бунін, що бачила в поета людини, який «... за все своє довге життя не сказав ні єдиного слівця в простоті». «Бальмонт був взагалі дивовижна людина. Людина, іноді багатьох захоплює своєю''дитячістю'', несподіваним наївним сміхом, який, проте, завжди був з деякою бісівської хитринкою, людина, в натурі якого було не мало удаваною ніжності,''солодкість'', висловлюючись його мовою, але, не мало і зовсім іншого - дикого буянства, звірячої забіякуватості, площинної зухвалості. Це була людина, яка все своє життя воістину знемагав від самозакоханості, був упоєний собою ... », - писав Бунін.
У спогадах В. С. Яновського, А. Сєдих і І. В. Одоевцевой поет в еміграції був показаний як живий анахронізм. Мемуаристи, в більшості своїй, ставилися до Бальмонт лише з людською симпатією, відмовляючи його творам емігрантського періоду в художній цінності. Поет М. Цетлін, помічаючи незабаром після смерті Бальмонта, що зробленого їм вистачило б не на одне людське життя, а «на цілу літературу невеликого народу», нарікав на те, що поети нового покоління російської еміграції «... поклонялися Блоку, відкривали Анненського, любили Сологуба, читали Ходасевича, але були байдужі до Бальмонт. Він жив у духовному самоті ».
Як писав багато років по тому Є. Євтушенко, «... у Бальмонта було предостатньо кокетливою пустуватою звукопису," красівоватості ". Однак поезія була його справжньою любов'ю, і він служив тільки їй одній - може, занадто по-жрецької, сп'янілий ним же кадили ладаном, але безмежно ». «Бувають вірші хороші, відмінні вірші, але проходять повз, вмирають безслідно. І бувають вірші ніби банальні, але є в них якась радіоактивність, особлива магія. Ці вірші живуть. Такі були деякі вірші Бальмонта », - писала Теффі.
Бальмонт - про попередників і сучасників
Своїми попередниками-символістами К. Бальмонт називав Кальдерона, Вільяма Блейка і« найвидатнішого символіста »- Едгара По. У Росії, вважав поет, «символізм йде від Фета і Тютчева». Із сучасних йому російських символістів Бальмонт зазначав насамперед Вяч. Іванова, поета, який, за його словами, здатний поєднати «глибокі філософські настрої з незвичайною красою форми», а також Ю. Балтрушайтіса, С. Городецького, А. Ахматову (яку ставив «... на один щабель з Міррою Лохвицької») і Ф . Сологуба («найпривабливіший з сучасних письменників і один з найталановитіших поетів »).
К. Бальмонт критично відгукувався про футуризм, зауважуючи: «футуристских бродіння, які пов'язані з деякими новими іменами, я вважаю проявами внутрішньої роботи, шукає виходу, і, головним чином, - проявом того кричущого, позбавленого смаку, рекламного американізму, яким відзначена вся наша поламана російська життя ». В іншому інтерв'ю того ж часу поет відгукувався про цю течію ще більш різко:
Говорячи про російській класиці, поет згадував перш за все Ф. М. Достоєвського - єдиного з російських письменників, разом з А. С. Пушкіним і А. А. Фетом, який справив на нього глибоке враження. «Правда, за останній час я відійшов від нього: мені, віруючому в сонячну гармонію, - стали чужі його похмурі настрої», - наголошував він у 1914 році. Бальмонт особисто зустрічався з Львом Толстим; «Це - як не розповідаємо сповідь», - так характеризував він свої враження від зустрічі. Втім, - «Не люблю Толстого, як романіста, і ще менше люблю - як філософа», - говорив він вже в 1914 році. У числі самих близьких йому за духом письменників-класиків Бальмонт називав Гоголя і Тургенєва; з белетристів-сучасників як письменника «з тонкими настроями» відзначав Б. Зайцева.
У Росії до еміграції у Бальмонта були два по-справжньому близьких людини. Про один з них, В. Я. Брюсова, поет писав як про «єдино потрібному» йому людину в Росії[~ 8]«Коли ми з Бальмонт після весілля поїхали за кордон, між поетами зав'язалося листування, і Бальмонт з усіх друзів нудьгував найбільше до Брюсову. Писав йому часто і чекав нетерпляче його листів », - свідчила Є. А. Андрєєва-Бальмонт. Приїзд Бальмонта до Москви скінчився незлагодою. Андрєєва давала в книзі спогадів своє пояснення на цей рахунок: «У мене є підстави думати, що Брюсов ревнував свою дружину, Іоанну Матвіївну, до Бальмонт, який, Зачарувавшись нею, не подумав, як завжди, приховувати свої захоплення ні від дружини, ні від чоловіка ... Але стверджувати не можу ». Проте, були підстави припускати, що каменем спотикання у взаєминах двох поетів з'явилася інша жінка, про яку друга дружина Бальмонта в своїх спогадах віддала перевагу навіть не згадати.
Другим близьким другом Бальмонта стала наприкінці 1890-х років Мірра Лохвицька . Подробиці їх особистих відносин документально невідновні: єдиним збереженим джерелом можуть слугувати власні віршовані визнання двох поетів, опубліковані в ході явного або прихованого діалогу, що тривав майже десятиліття. Бальмонт і Лохвицька познайомилися, імовірно, в 1895 році в Криму. Лохвицька (заміжня жінка з дітьми - на той час більш відома, ніж Бальмонт, поетеса), першою почала поетичний діалог, який поступово розвинувся в бурхливий «роман у віршах». Крім прямих присвят дослідники виявляли згодом і безліч віршів-«половинок», зміст яких прояснювався лише при зіставленні (Бальмонт: «... Сонце здійснює нудний свій шлях. Щось заважає серцю зітхнути ...» - Лохвицька: «Зимове сонце звершив срібний шлях. Щасливий - хто може на милій грудей відпочити ... »і т. д.).
По закінченні трьох років Лохвицька стала свідомо завершувати платонічний роман, усвідомлюючи, що продовження йому в реальності бути не може. З її боку свого роду знаком розриву стало вірш «У саркофазі» (у дусі «Аннабель-Лі»: «Мені снилося - ми з тобою дрімали в саркофазі, / Слухаючи, як прибій об каміння б'є хвилю. / І наші імена горіли в дивовижній сазі / Двома зірками, злитими в одну »). Бальмонт написав кілька відповідей на це вірш, зокрема одне з найвідоміших, «Неразлучімие» («... Застиглі трупи, ми жили сознаньем прокляття, / Що ось і в могилі - в могилі! - Ми в мерзотно позі обійми ...»).< / p>
Як зазначала Т. Александрова, Лохвицька «зробила вибір людини XIX століття: вибір боргу, совісті, відповідальності перед Богом»; Бальмонт зробив вибір XX століття: «найбільш повне задоволення зростаючих потреб». Його віршовані звернення не припинялися, але відверті зізнання у них тепер поступилися місцем загрозам. У Лохвицької погіршився стан здоров'я, виникли проблеми з серцем[~ 9], але нові вірші Бальмонта вона продовжувала відгукуватися з «болючим постійністю». Цією міцною, але при цьому і руйнівною зв'язку, занурившись обох поетів у глибокий особистісний криза, поклала кінець рання смерть Лохвицької в 1905 році. Її з Бальмонт літературний роман так і залишився одним з найбільш загадкових явищ російської літературної життя початку ХХ століття. Поет довгі роки продовжував захоплюватися поетичним даруванням своєї рано померлої коханої і говорив А. Ахматової, що до зустрічі з нею знав тільки двох поетес: Сафо та Мірру Лохвицької.
Заочне знайомство поета з Горьким відбулося 10 вересня 1896 року, коли останній у фейлетоні циклу «Швидкі нотатки», що друкувався «Нижньогородським листком», вперше відгукнувся про вірші Бальмонта. Провівши паралель між автором збірки «В безмежжя» та З. Гіппіус («За межі»), автор іронічно порадив обом відправитися «за межі граничного, до безодням світлої безмежжя». Поступово думку Горького про поета стало змінюватися: йому сподобалися такі вірші, як «Коваль», «Альбатрос», «Спогад про вечір у Амстердамі». Другий відгук про поета Горький залишив в тій же газеті 14 листопада 1900. У свою чергу, вірші «Відьма», «Родник» і «Придорожні трави» у журналі «Життя» (1900) Бальмонт надрукував з присвятою Горькому.
Горький і Бальмонт вперше зустрілися восени 1901 року в Ялті. Разом з Чеховим вони їздили в Гаспрі до жив там Льву Толстому. «Познайомився з Бальмонт. Диявольськи цікавий і талановитий цей неврастенік !..», - повідомляв Горький в одному з листів. У заслугу Бальмонт Горький ставив те, що той, як він вважав, «зрадив прокляттю, облив отрутою презирства ... метушливу, безцільно життя, повну боягузтва і брехні, прикриту вицвілими словами, притлумлену життя напівмертвих людей». Бальмонт, у свою чергу, цінував письменника за те, що той - «закінчена сильна особистість, ... співочий птах, а не чорнильна душа». На початку 1900-х років Горький взявся (за його власними словами) настроювати поета «на демократичний лад». Він привернув Бальмонта до участі у видавництві «Знання», виступив на захист поета, коли преса почала висміювати його революційні захоплення, співпраця з більшовицькими виданнями. Бальмонт, деякий час «настроювання» піддаватися, в 1901 році визнавав: «Я весь час був з Вами щирим, але занадто часто неповним. Як мені важко звільнитися одразу - і від помилкового, і від темного, і від своєї схильності до божевілля, до надмірного безумству ». Справжнього зближення в Горького з Бальмонт не вийшло. Поступово Горький все більш критично відгукувався про творчість Бальмонта, вважаючи, що в поезії останнього все спрямовано до звучності (на шкоду соціальним мотивів): «Що таке Бальмонт? Це дзвіниця висока і візерунчаста, а дзвони-то на ній всі маленькі ... Чи не час задзвонити у великі? »Вважаючи Бальмонта майстром мови, письменник наголошував:« Великий, звичайно, поет, але раб слів, п'янких його ».
Остаточний розрив між Горьким і Бальмонт стався після від'їзду поета до Франції в 1920 році. До кінця цього десятиліття саме на Горького виявився направлений основний пафос викривань поета, пов'язаних з обмеженням прав і свобод в Радянській Росії. У емігрантських газетах «Відродження», «Сегодня» і «За свободу!» Була надрукована стаття Бальмонта «Міщанин Пєшков. За псевдонімом: Горький »з гострою критикою пролетарського письменника. Своє віршоване «Відкритий лист Горькому» («Ти кинув камінь у лик рідного Народу. / Зрадницьки твоя злочинна рука / Слагаєт свій же гріх на плечі мужика ...») поет завершував питанням: «... І хто в тобі сильніше: сліпець иль просто брехун? »Горький, у свою чергу, виступив з серйозними звинуваченнями на адресу Бальмонта, який, за його версією, написав цикл поганих псевдореволюційної віршів« Серп і молот »[~ 10]Єдино з метою отримати дозвіл на виїзд за кордон, а домігшись свого, оголосив себе ворогом більшовизму і дозволив собі «поспішні» висловлювання, які (як вважав пролетарський письменник) і позначилися фатальним чином на долі багатьох російських поетів, марно розраховували в ті дні одержати дозвіл на виїзд (в їх числі називалися А. Білий, А. Блок, Ф. Сологуб). У полемічному запалі Горький відгукнувся про Бальмонт як про людину нерозумному і через алкоголізм не зовсім нормальне. «Як поет він автор однієї, дійсно прекрасної книги віршів''Будемо як сонце''. Все ж інше у нього - дуже майстерна і музична гра словами, не більше ».
Наприкінці 1926 року К. Д. Бальмонт несподівано для багатьох зблизився з І. С. Шмельовим, і ця дружба тривала до самої його смерті. До революції вони належали до протилежних літературним таборах (відповідно «декадентському» і «реалістичного») і не мали один з одним, здавалося, нічого спільного, але в еміграції майже відразу ж у своїх протестах і публічних акціях почали виступати єдиним фронтом.
Між ними були й розбіжності. Так, Шмельов не схвалював бальмонтовской «космополітизму». «Ех, Костянтин Дмитрович, все-то у Вас литовці та фіни, та мексиканці. Що б хоч одну російську книжку ... », - говорив він, будучи в гостях. Бальмонт згадував, що відповідаючи на це, показував йому і російські книжки, що лежали в кімнаті, але це на Шмельова діяло дуже мало. «Він засмучений, що я багатомовний і багатолюбам. Він хотів би, щоб я любив тільки Росію », - нарікав поет. У свою чергу, Бальмонт не раз сперечався зі Шмельовим - зокрема, з приводу статті Івана Ільїна про кризу в сучасному мистецтві («Він явно мало що розуміє в поезії і музиці, якщо ... говорить такі неприпустимі слова про чудовий творчості геніального і просвітленого Скрябіна, чисто-російського й високо-осяяного В'ячеслава Іванова, променистого Стравінського, класично-чистого Прокоф'єва ... »).
Багато в чому міцний духовний союз двох, здавалося б, абсолютно різних людей, пояснювався фундаментальними змінами, що відбулися в роки еміграції у світогляді Бальмонта; поет звернувся до християнських цінностей, які відкидав довгі роки. У 1930 році поет писав:
Бальмонт гаряче підтримував Шмельова, часом виявляється жертвою білялітературних інтриг, і на цьому грунті посварився з редакцією «Останніх новин», які опублікували статтю Георгія Іванова, який зневажливо відгукнувся про роман «Історія любовна». Захищаючи Шмельова, Бальмонт писав, що той «... якраз з усіх сучасних російських письменників володіє найбільш багатим і своєрідним російською мовою ...», його «Невипивана Чаша» стоїть «врівень з найкращими повістями Тургенєва, Толстого і Достоєвського», а оцінена - перш за все , в країнах, «звикли ставитися шанобливо до художнього таланту і душевної чистоти».
У тяжкі для поета 1930-і роки дружба з Шмельовим залишалася для нього головною опорою. «Друг, якби Вас не було, не було б і самого світлого і ласкавого почуття в моєму житті за останні 8-9 років, не було б самої вірною і міцної душевної підтримки та опори, в години, коли змучена душа готова була зламатися ... », - писав Бальмонт 1 жовтня 1933.
Зовнішність і характер
Андрій Білий характеризував К. Бальмонта як надзвичайно самотнього, відірваного від реального світу і беззахисної людини, а причину бід бачив у властивостях бентежною і непостійною, але при цьому незвичайно щедрою натури: «Він не зумів поєднати в собі всі ті багатства, якими наділила його природа. Він - вічний мот душевних скарбів ... Отримає - і розтринькати, отримає і розтринькати. Він віддає їх нам. Проливає на нас свій творчий кубок. Але сам він не з'їв від своєї творчості ». А. Білий залишив і виразний опис зовнішності Бальмонта:
«Злегка рудуватий, з живими швидкими очима, високо піднятою головою, високі прямі комірці, ... борідка клинцем, вид бойової. (Портрет Сєрова відмінно його передає.) Дещо завзяте, готове завжди скипіти, відповісти різкістю або захоплено. Якщо з птахами порівнювати, то це прекрасний шантеклер, що вітає день, світло, життя ... », - таким запам'ятав Бальмонта Борис Зайцев.
Ілля Еренбург згадував, що читав свої вірші Бальмонт голосом« натхненним і зарозумілим », як «шаман, що знає, що його слова мають силу, якщо не над злим духом, то над бідними кочівниками». Поет, за його словами, говорив на всіх мовах з акцентом - не з російським, а з бальмонтовской, своєрідно вимовляючи звук «н» - «чи то по-французьки, чи то по-польськи». Говорячи про враження виробленому Бальмонт вже в 1930-х роках, Еренбург писав, що на вулиці того можна було прийняти «... за іспанського анархіста або просто за обманула пильність сторожів божевільного»: 6. В. С. Яновський, згадуючи зустріч з Бальмонт в 1930-і роки, зауважував: «... старий, сивий, з гострою борідкою, Бальмонт ... був схожий на давнього бога Сварога або Дажбога, у всякому разі, щось старослов'янське».
Сучасники характеризували К. Д. Бальмонта, як надзвичайно чутливого, нервового і захоплюється людини, «легені на підйом», допитливого і добродушного, але при цьому схильного до афектації і самозамилування. У поведінці Бальмонта переважали театральність, манірність і претензійність, спостерігалася схильність до афектації й епатажу. Відомі курйозні випадки, коли він укладався в Парижі посеред дороги, щоб його переїхав фіакр, або коли «місячної ночі, в пальто і капелюсі, з палицею в руках, входив, заворожений місяцем, по горло у ставок, прагнучи випробувати невідомі відчуття й описати їх у віршах ». Б. Зайцев розповідав, як одного разу поет запитав його дружину: «Віра, хочете, поет прийде до вас, минаючи нудні земні стежки, прямо від себе, в кімнату Бориса, по повітрю?» (Дві подружні пари були сусідами). Згадуючи перший подібний «політ», Зайцев помічав у мемуарах: «Слава Богу, в толстовському не здійснив наміри. Продовжував заходити до нас нудними земними стежками, по тротуару свого провулка звертав у наш Спасо-Пєсковський, повз церкву ».
Добродушно посміюючись над манерами свого знайомого, Зайцев помічав, що Бальмонт« був і іншим: сумним, дуже простим. Він охоче читав присутнім свої нові вірші й проникливістю читання доводив до сліз ». Багато з знали поета підтверджували: з-під маски закоханого у власний образ «великого поета» час від часу виглядав зовсім інший характер. «Бальмонт любив позу. Та це й зрозуміло. Постійно оточений поклонінням, він вважав за потрібне триматися так, як, на його думку, повинен триматися великий поет. Він відкидав голову, зводив брови. Але його видавав його сміх. Сміх його був добродушний, дитячий і якийсь беззахисний. Цей дитячий сміх його пояснював багато безглузді його вчинки. Він, як дитина, віддавався настрою моменту ... », - згадувала Теффі.
Відзначалися рідкісна людяність, теплота бальмонтовской характеру. П. П. Перцов, знав поета з молодості, писав, що важко було зустріти такого «приємного, попереджувально-привітного людини», як Бальмонт. Зустрічалася з поетом у найважчі часи Марина Цвєтаєва свідчила, що той міг віддати нужденному свою «останню трубку, останню кірку, останнє поліно». Радянський перекладач Марк талів, що опинився в двадцятих роках в Парижі без засобів до існування, згадував як, залишаючи квартиру Бальмонта, куди він несміливо був з візитом, знаходив у кишені пальто гроші, потайки вкладені туди поетом, який в ту пору і сам жив далеко не розкішно.
Багато говорили про вразливості і імпульсивності Бальмонта. Найбільш чудовими подіями свого життя він вважав «ті внутрішні раптові просвіти, які відкриваються іноді в душі з приводу самих незначних зовнішніх фактів». Так, «вперше блиснувши, світить, до містичної переконаності, думка про можливість і неминучість всесвітнього щастя» народилася у ньому «сімнадцяти років, коли одного разу у Володимирі, в яскравий зимовий день, з гори він побачив удалині чорніючий довгий мужицький обоз».
У характері Бальмонта помічалося і щось жіночне: «хоч би в які войовничі пози він ні вставав ... все життя йому були ближче і рідніше жіночі душі». Сам поет вважав, що відсутність сестер розбудило в ньому особливий інтерес до жіночої природи. При цьому в його натурі все життя зберігалася деяка «дитячість», якій сам він навіть кілька «кокетував» (і яку багато хто вважав удаваною). Втім, зазначалося, що навіть у зрілі роки поет справді «ніс у душі щось дуже безпосереднє, ніжне, дитяче». «Я все ще відчуваю себе полум'яним гімназистом, сором'язливим і зухвалим», - зізнавався й сам Бальмонт, коли йому було вже під тридцять.
Схильність до зовнішніх ефектів, навмисна «богемність» співслужили поетові погану службу: мало хто знав , що «... при всій екзальтованості ... Бальмонт був невтомним трудівником», багато працював, писав кожен день і дуже плідно, все життя займався самоосвітою («прочитував цілі бібліотеки»), вивчав мови та природничі науки, а подорожуючи, збагачував себе не тільки новими враженнями, але і відомостями з історії, етнографії, фольклористиці кожної країни. У масовому поданні Бальмонт залишився перш за все претензійною ексцентриком, проте багато відзначали в його характері раціональність і послідовність. С. В. Сабашніков згадував, що поет «... майже не робив помарок у своїх рукописах. Вірші в десятки рядків, мабуть, складалися в його голові зовсім закінченими і разом заносилися в рукопис ».
NЯкщо потрібно було будь-яке виправлення, він наново переписував текст в новій редакції, не роблячи ніяких виправлень чи приписок при первісному тексті. Почерк у нього був витриманий, чіткий, красивий. При надзвичайною нервування Костянтина Дмитровича почерк його не відбивав, однак, ніяких змін у його настроях ... Та й у звичках своїх він здавався педантично акуратним, не допускає ніякого неохайності. Книги, письмовий стіл, і всі речі поета знаходилися завжди в порядку набагато більшому, ніж у нас, так званих ділових людей. Ця акуратність в роботі робила Бальмонта дуже приємним співробітником видавництва.n- С. В. Сабашніков про К. Д. Бальмонт
n
«Рукописи, їм подаються , завжди були повністю оздоблені і вже не піддавалися змінам в наборі. Коректури читалися чітко і поверталися швидко ... », - додавав видавець.
Валерій Брюсов зазначав у Бальмонт несамовиту любов до поезії,« тонке чуття до краси вірша ». Згадуючи вечора і ночі, коли вони «без кінця читали один одному свої вірші і читали один одному вірші своїх улюблених поетів», Брюсов зізнавався: «Я був одним до зустрічі з Бальмонт і став другим після знайомства з ним». Брюсов пояснював особливості поведінки Бальмонта в життя глибокої поетичністю його характеру. «Він переживає життя, як поет, і як тільки поети можуть її переживати, як дано це їм одним: знаходячи в кожній точці всю повноту життя. Тому його не можна міряти загальним аршином ».
Твори (вибране)
- Gamelan (Гамеланг) - в Doa Penyair. Antologi Puisi sempena Program Bicara Karya dan Baca Puisi eSastera.Com. Kota Bharu, 2005, p. 32 (переклад на малайська Віктора Погадаева).
