Рей Барретт: биография

У 1962 році вийшла нова платівка з записами джем-сейшн оркестру Рея Барретт - «Латино!» (Latino!), в роботі над якою до Барретт приєдналися тенор-саксофоніст Хосе «Чомбе» Сільва (Jos? «Chombo» Silva) і трубач Алехандро «Ель негро» Вівар (Alejandro « El Negro »Vivar). Другим альбомом, який Барретт випустив в 1962 році став диск «Сучасна чаранго» (Charanga moderna), що приніс йому величезний успіх. Диск став «золотим», а за підсумками 1963 пісня «El watusi» з цього альбому увійшла до двадцятки кращих пісень США, ставши, таким чином, першою латиноамериканською композицією, що потрапила на верхні рядки хіт-параду журналу «Біллборд».

Наступні 8 альбомів Барретт, випущені з 1963 по 1966 рік, були витримані в різних стилях. Всі вони мали комерційний успіх, однак їхній внесок у розвиток сучасної латиноамериканської музики по-справжньому був усвідомлений і оцінено лише через роки.

У 1967 році Рей Барретт підписав контракт з компанією «Фаніа Рекордс» і докорінно змінив звучання свого оркестру. Скрипки, характерні для чаранго, були повністю замінені на потужні мідні духові, а сама стилістика музики зміщена у бік ритм-н-блюзу. У новому складі свого оркестру Рей записав альбом «Кислота» (Acid). Музику Барретт важко обмежити рамками одного стилю, але в цілому звучання цього диска наближене до бугалу. Незважаючи на різку зміну стилю, Барретт знову «потрапив у яблучко»: альбом був прийнятий слухачами більш, ніж доброзичливо.

Наступні 9 альбомів Барретт, записані на «Фаніі» з 1968 по 1975, були ще більш успішними, ніж попередні. Фактично, єдиним неприємним подією в його музичній кар'єрі того періоду був догляд в кінці 1972 року з оркестру вокаліста Адальберто Сантьяго (з яким Рей працював з 1966 року) і чотирьох музикантів. Тим не менш, оновлення складу оркестру не зробило істотного впливу на успіх Барретта. Альбом 1975 року «Барретта» (Barretto), який Рей записав у співпраці з вокалістами Рубен Блейдс і Тіто Гомесом, став найбільш продаваним диском музиканта за всю його кар'єру. Пісня «Гуараре» (Guarare) з цієї платівки одразу стала справжнім хітом, а сам альбом був висунутий на здобуття премії «Греммі» в 1976 році. Журналом «Летін Н. Й. Мегезін» (Latin NY Magazine) Барретт був названий кращим Конгер 1975 і 1976 років. Не обмежуючись лише латиноамериканською музикою, як Конгер Барретт брав участь у записах дисків групами «Роллінг Стоунз» і «Бі Джиз».

Незважаючи на настільки вражаючі успіхи, Рей Барретт відчував себе втомленим від вимотуючих щоденних виступів у нічних клубах. Він вважав, що формат, що задається клубом, пригнічує бажання творити і не дає можливостей для експериментів. У переддень нового, 1975 року, він і його сальса-група останній раз виступали перед публікою. Надалі, вже під назвою «Гуараре», вони продовжили роботу лише в студії, випустивши три альбоми: «Гуараре» (1977), «Гуараре» (1979) і «Символічна хвиля» (La onda t?pica, 1981).

Крім того, з 1976 по 1978 роки Рей Барретт записав три альбоми на «Атлантік Рекордз», включаючи пісню «Ла куна» (La cuna), і був висунутий на здобуття "Греммі» за диск «Завтра: концерт Барретта» (Tomorrow: Barretto Live). У 1979 на лейблі «Фаніа» Барретт випустив сальса-диск «Ріка / стракшн» (Rican / struction), який журнал «Летін Н. Й. Мегезін» назвав кращим альбомом 1980 року, а самого Барретт - кращим Конгер року.