Мортон Фельдман: биография

Фельдман, незважаючи на свій тихий і заглиблений у себе стиль музики, був дуже товариською людиною. Він досить багато подорожував, був великим колекціонером корів. Фельдмана запрошували вести курси в Дармштадті, де він одного разу раптом всіх вразив, сказавши: «Люди, яких ви вважаєте консервативними, могли бути справді радикальними» - і почав наспівувати п'ятого симфонію Сібеліуса.

Бізнес його сім'ї та родичів приніс великий дохід, і в кінці життя Фелдман став володарем досить великого стану, яке він часто витрачав на бідних композиторів і художників.

У 1973 році Фельдмана запросили викладати в Університет Буффало, де Фельдман і пропрацював до самої смерті. Серед його учнів: Джуліус Істмен - наділений великим талантом, композитор, піаніст і вокаліст (брав участь у записах сценічних творів П. М. Девіса), Буніта Маркус і дружина Фельдмана - композитор Барбара Монк.

Стиль

До початку 50-х починає формуватися оригінальний і впізнаваний фельдмановскій стиль. Велика кількість повторів (зазвичай трохи змінюються), хроматізірованние гармонії, несподівані паузи. Цікава й музична форма: музика складається як би з шматочків (або «моментів»), які чергуються і трохи змінюються. Цей кожен «шматочок» знову і знову з'являється і навіть розвивається; можна знайти спільне і з патернами - якийсь комплекс звуків, зазвичай вертикально викладених (або одночасно взятий акорд, або розкладений, арпеджірованний). В основному звуковисотного положення даного «шматочка» не змінюється, за винятком перенесення на октаву (є, звичайно і винятки). Всі основні зміни - в часі, в ритмі. Однак у Фельдмана є багато творів (до 1970-х), де цього майже немає, але зберігаються чисто фельдмановскіе співзвуччя: невизначені ритм і метр, відсутність частих динамічних змін. Музика Фельдмана в певному сенсі схожа з творами мінімалістів: у ній присутні повтори з незначними змінами, статичність форми, медитативні. З іншого боку, від таких американських мінімалістів, як Стівен Райх і Террі Райлі, Фелдман відрізняє: 1) майже повна відсутність диатоники, торжество хроматики; 2) акордовий склад, сонорику; 3) зовсім інші стилістичні й образні асоціації. Тому доречніше Фелдман називати представником «абстрактного експресіонізму» у музиці (в образотворчому мистецтві це напрям представляють Джексон Поллок, Марк Ротко і Філіп Густон - з ким Фельдман спілкувався з 1950 року). У творах 50-х застосовує графічну нотацію (цикл п'єс для різних інструментів «Projections »).

Сайт: Википедия