Наши проекты:

Про знаменитості

Мона Хатум: біографія


Мона Хатум біографія, фото, розповіді - англійська художниця палестинського походження, стала відома завдяки серії перформансів та відео робіт у 1980-х роках, з 1990-х працює в основному в жанрі інсталяції
-

англійська художниця палестинського походження, стала відома завдяки серії перформансів та відео робіт у 1980-х роках, з 1990-х працює в основному в жанрі інсталяції

Біографія

  • Живе і працює в Лондоні.
  • 1952 - Народилася в Бейруті в сім'ї палестинців.
  • 1975 - Залишилася у Великобританії (у Лівані почалася громадянська війна).
  • 1995 - номінувалася на премію Тернера.
  • 1981 - Закінчила Школу мистецтв Слейда.
  • Вчилася в школі Байема Шоу.

Творчість

Одна з найвідоміших жінок-художниць арабського походження, що живе і працює на Заході. Мона Хатум отримала широке визнання завдяки концептуальним робіт, головним чином - перформанс, відео, об'єктам і інсталяцій. У центрі уваги художниці була тема людських взаємин - як ними маніпулюють, що вони залежать від класу, статі, раси, як вони змінюються і залежать від культурних відмінностей та міграції. Її ранні роботи мали політичну спрямованість. На початку 90-х твори Хатум стали більш концептуальними і тонкими, що містять більш складне і багаторівневе дослідження цих тем. Роботи Мони Хатум переважно мінімалістичний за формою. У своїх скульптурах Хатум трансформувала знайомі повсякденні об'єкти, домашні предмети, такі як стільці, дитячі ліжка і кухонне начиння, в речі незнайомі, лякають і небезпечні. Мона Хатум номінувалася на премію Тернера в 1995, брала участь у великій кількості виставок, у тому числі у Венеціанській Бієнале (1995 і 2005), Бієнале в Сіднеї (2006).

Роботи

  • Інсталяція «Світло в кінці» (Light at the End, 2002) складається з металевої рами і п'яти електричних елементів. Це виглядає як темний тунель з червоним, жовтогарячим і жовтим світлом в кінці. Цей кольоровий світ спокушає глядача, виглядаючи теплим і привабливим по контрасту з негостинне темрявою тунелю. Однак, вабливий світ - це пастка. Тільки коли глядач підходить ближче, кольорове світло відкриває свій справжній характер як електричний і небезпечний. Теплота червоного трансформується в небезпечний кривавий колір.
  • Скульптура Twins (2006)
  • Hanging Garden (2008) - інсталяція, що складається з 100 мішків з пророслої травою, покладених на висоту людського зросту і довжиною 10 метрів. Мішки були наповнені зерном, яке продовжувало проростати під час шоу. Інсталяція нагадувала гарну версію барикади з мішків з піском, які використовують під час війни як укриття для солдатів.
  • Grater Divide (2002)
  • Інсталяція «Deep Throat» (1996) - подорож за допомогою ендоскопа через «інтер'єр» тіла художника.
  • Інсталяція «Мексиканська клітка» (The Mexican Cage, 2002) представляє собою різнобарвну клітку для птахів. Її яскраві дружелюбні кольори знаходяться в контрасті з ворожою природою клітини. Робота пропонує метафоричну зв'язок між спійманої канаркою і життям мексиканського фабричного робітника.
  • Nature Morte Aux Grenades (2008) - складається з різних, пастельних за кольором об'єктів зі скла, схожих за формою на ручні гранати, що лежать на сталевий візку . Різні кольори та розташування цих предметів нагадують декоративний орнамент. Ці красиві ручні гранати представляють інструменти смерті і каліцтва, і в той же час, естетично привабливі.
  • Cage-?-deux (2002)
  • Sous Tension (1999)
  • Daybed (2008) - кухонна тертка у вигляді ліжка, чия гостра поверхня може порізати плоть.
  • Undercurrent (2004) - зловісна підлогова інсталяція, що складається з товстих електричних кабелів, які сплетені в килим з лампочками в вигляді бахроми. Світло монотонно пульсує.
  • Homebound (2000)
  • Paravent (2008) - терка для сиру у вигляді ширми для кімнати. Мона Хатум піддає звичні предмети трансформації, яка турбує і виглядає загрозливою.
  • «+ і -» («+ and -», 1994-2004) - кінетична скульптура. Хатум механізувала практику створення та стирання. З частотою п'ять поворотів на хвилину, гіпнотичний рух і шурхіт піску супроводжують полярність створення і руйнування, появи і зникнення.
  • Traffic (2004)
  • Untitled (Cut-Out 7, 2008) - повторюваний орнамент виявляється збройними солдатиками. Війна, вигнання і життєві стану - постійні теми у творчості Хатум.
  • Webbed I (2002)
  • Mobile Home II (2006) - інсталяція, складається з повсякденних предметів (таких як іграшкові вантажівки , стільці та валізи), що переміщуються між двома металевими бар'єрами. Рух цих знайомих предметів викликає почуття дискомфорту і втрати безпеки.
  • «Corps ?tranger» (1994)
  • Скульптура Hot Spot (2006) - земна куля з нержавіючої сталі і неонових трубок

Персональні виставки

  • 2005 - Mobile Home, галерея Alexander and Bonin, Нью-Йорк.
  • 2005 - Музей сучасного мистецтва, Сідней.
  • 2004 - Hamburger Kunsthalle, Kunstmuseum Bonn, Magasin 3, Стокгольм.
  • 2009 - Mona Hatoum, галерея Alexander and Bonin, Нью-Йорк.
  • 2002 - Mona Hatoum, галерея Alexander and Bonin, Нью-Йорк.
  • 1994 - Centre Pompidou, Париж.
  • 1997 - Музей сучасного мистецтва, Чикаго.
  • 2000 - Tate Britain, Лондон.
  • 1999 - Castello di Rivoli, Турин.
  • 1998 - Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк.
  • 1999 - Mona Hatoum, галерея Alexander and Bonin, Нью-Йорк.

Визнання

Премія Джорджа Мачюнаса (2000, Вісбаден), премія Соннінг (2004, Копенгаген), премія Рольфа Шоку (2008).

Комментарии

Сайт: Википедия