Чімабуе: біографія

Біографія

Походив зі знатної і багатої прізвища Ч. Гвальтьерн, народився, за свідченням Вазарі, в 1240 р., працював у Флоренції і в сусідніх з нею місцях, в Ассізі і Пізі. Помер, ймовірно, в 1302 році. Його справжнє ім'я Ченни ді Пепо; прізвисько Чімабуе означає «Бикоголовий».

Данте мигцем згадує художника в Чистилище (XI, 94-96: «Кисть Чімабуе славилася одна, а нині Джотто вшановують без лестощів, І живопис того затемнена »). Джорджо Вазарі розповідає про те, як Мадонна Ручеллаи була пронесена вулицями Флоренції під вітальні крики натовпу; як Чімабуе зустрів Джотто, яка малює на камені вівцю, і взяв його до себе в учні; як Чімабуе безжально знищував свої твори, якщо вони йому не подобалися. Проте Мадонна Ручеллаи зараз вже не приписується Чімабуе, так що достовірність цього епізоду викликає сумніви.

Роботи

Ті чи інші живописні твори приписуються Чімабуе на підставі стилістичного зіставлення з мозаїкою, що зображує св . Іоанна Хрестителя з апсиди собору в Пізі (єдиною роботи, приналежність якої Чімабуе засвідчена документально), і образом св. Іоанна з фрески Розп'яття у Верхній церкви в Ассізі, яка вважається одним з найпрекрасніших його творінь.

Стилістичне схожість з Розп'яттям виявляють кілька образів, що відрізняються великою внутрішньою силою і експресією. У Верхній церкви в Ассізі стиль Чімабуе помітний у більшості потемнілих фресок хору і трансепта. Серед цих фресок: сцени Апокаліпсису, Успіння і Прославлення Богоматері, чудеса і мучеництво апостолів Петра і Павла та друге велике Розп'яття, зараз майже повністю втрачене. У правому крилі трансепта Нижньої церкви знаходиться грубо прописана фреска із зображенням Мадонни на троні і Св. Франциска.

Найвідомішою роботою Чімабуе, виконаної в техніці темперного живопису, є велика Мадонна на троні (написана для церкви св. Трійці у Флоренції, зараз - в галереї Уффіци. Два дерев'яних Розп'яття, приписуваних Чімабуе, перебувають у церкві Сан Доменіко в Ареццо і в музеї Санта Кроче у Флоренції. Можливо, ще одна його робота - полиптих з Вашингтонської Національної галереї, але це думка не є загальноприйнятим .

Творчість

Італійської живопис до Чімабуе назвали візантійської, підкреслюючи не стільки відсутність у італійських живописців своєрідності, скільки нескінченне повторення одних і тих же прийомів і відсутність новизни. живопис в Італії повторювала одні й ті ж давно усталені типи зображень, дотримувалася одні й ті ж умовності в малюнку, колориті і технічних прийомах, нехтуючи спостереженням природи і не даючи можливості художникам виcказивать їх індивідуальне почуття. Під природою тоді розуміли не фауну і флору, а природу речей, те, що закладено у вигляді можливостей в кожному явищі. Це розуміння природи відповідало духу часу, вимагали новизни, досліджень та руху вперед.

У перших своїх іконах Богоматері Чімабуе є ще цілком традиційним майстром, але незабаром в його творах старовинні, традиційні композиції та фігури стали більш жвавими, привабливими і величними, а фарби більш свіжими, витонченими і натуральними. Цього було достатньо для порушення в сучасників художника захопленого ставлення до його робіт. Проте Чімабуе також називають останнім великим живописцем, які працювали у візантійському стилі. Це протиріччя пов'язано з стійкими слідами традиції в роботах школи Чімабуе, поряд з одночасними рисами новизни.

Комментарии

Сайт: Википедия