Бруй Вільям: біографія

Біографія

Його мати, Дора Рафаїлівна (у дівоцтві Фрідман) походила з єврейської сім'ї. Батько її, Рафаїл Маркович Фрідман, був одним з найбільш ранніх емігрантів, що виїхали з СРСР до Ізраїлю в кінці 1950-х років, задовго до так званої Третьої хвилі (початок 1970-х років). Він був рабином, нащадком одного з видних представників руху Хабад-Любавич. Батько художника Петро Васильович носив білоруську прізвище Бруй.

Тяжіння до образотворчого мистецтва Вільям Бруй виявляє вже в юнацькому віці. Відвідуючи бібліотеку Ермітажу, він знайомиться з публікаціями російського авангарду початку XX століття.

У 1962 році Вільям Бруй починає працювати друкарем у Експериментальної майстерні Ленінградського Спілки художників. Там він познайомився з учнями Малевича, Філонова, Матюшина та інших новаторів 1910-х і 20-х років, такими як Олександр Ведерников, Віра Матюх, Герда Неменова, Євгенія Магара, Анатолій Каплан.

У 1965-1970 виставляється у напівофіційній галереї Лавка Художників і в групових виставках художників Ленінграда.

У 1970 році Вільям Бруй їде в Ізраїль до діда, який жив в строго релігійному Кфар-Хабад. Дотримуючись правил і обряди іудейської віри, Вільям Бруй не зміг примирити свою художню натуру з зовнішньої релігійним життям і знайти вихід своєму творчому потенціалу в цьому контексті.

У 1971 році він переїжджає до Парижа, де зустрічає Олександра Лібермана, художнього керівника журналу «Vogue», яка виявила інтерес до творчості Бруя і надала йому для роботи власну майстерню в Нью-Йорку. Бруй працює там у 1973, 1975 і в 1978 роках над серією масштабних полотен під загальною назвою Unified Fields (термін, запозичений у Ейнштейна, який розробляв, слідом за Теорією Відносності, теорію застосування єдиного мірила до всього сущого).

Починаючи з 2005 року Вільям Бруй організовує виставки у комерційній галереї Ательє-2 в престижному комплексі «Винзавод» в Москві і в інших московських галереях.

У липні-серпні 2009 року виставка його робіт у Державному Російському Музеї в Санкт-Петербурзі привернула значну кількість глядачів, викликала інтерес у засобах масової інформації, його інтерв'ювали на російському радіо і телебаченні.

Творчість

Перші роботи Бруя (1960-66) носили фігуративний характер. Це був живопис олією, малюнки і гравюри, в яких прагнення до узагальнення призводило художника на грань абстракції, яку він незабаром переходить. У 1969 році він друкує на власноруч збудованому офортним верстаті книгу Ex Adverso, на сторінках якої варіюються поєднання елементарних геометричних форм. Трактування поверхні зображення відрізняється щільною сітчастою штрихуванням, мотив якої він згодом, працюючи в США, перенесе в живописні полотна масштабних размеров.Текст Ex Adverso належить Григорію Капеляну (тодішній псевдонім - Д-р Грабів). Книга була надрукована в 9 примірниках (за радянськими законами, перевищення цієї кількості вимагало цензурного дозволу). У 1977 році Ex Adverso в разброшюрованном вигляді була представлена ??на виставці Fair un Livre в Центрі Помпіду, поруч зі стендом Соні Делоне.

У Франції та в США художник продовжує розвивати знайдений ним метод, і, якщо в сімдесяті роки (цикл Unified Fields) його роботи формально можна було б віднести до мінімалізму, то згодом конструктивність композиції все частіше порушується елементами спонтанного нанесення мазків, потьоків і бризок фарби, які заявляють про спорідненість з абстрактним експресіонізмом. У цьому стилі виконаний цикл полотен і літографій під загальною назвою Etrous (1986-1990). У серії «Храм» початкове враження від передбачуваних обрисів зруйнованого храму царя Соломона реалізується як відгомін космічних видінь освоєння простору супрематистів школи Малевича. Після кількох щодо безплідних років Бруй починає новий цикл робіт, названий їм «Речовини-істоти». Ці полотна несуть на собі два рівні: в основі організуючою структури - образи минулих періодів творчості художника. Поверх - плями текучої фарби; ці «плями», не будучи намальованими, справляють враження самозародівшіхся біологічних форм. Іноді цей біоморфною шар відходить на задній план, поступаючись поверхню впевненому геометричному жесту.

Колекції

• Museum of Modern Art, New York, NY, USA
• Mus?e d'Art Moderne de la Ville de Paris, France
• Biblioth?que Nationale, Paris, France
• Zimmerli Art Museum, Rutgers University, New Brunswick, NJ USA
• Державний Російський музей, Санкт-Петербург, Росія
• Guggenheim Museum, New York, NY, USA
• Приватні зібрання в Москві, Санкт-Петербурзі, Парижі, Лондоні, Нью-Йорку
• Biblioth?que de Centre Georges Pompidou, Paris, France

Комментарии

Сайт: Википедия