Про знаменитості
Кріс Бурден: біографія
американський концептуальний художник
Освіта
Кріс Бурден отримав ступінь бакалавра в області образотворчих мистецтв, фізики та архітектури в Pomona College, ступінь магістра - в Університеті Каліфорнії, Ірвін, 1969-1971.
Біографія і творчість
Репутація Бурдьє як художника, що працює з перформансом, почала рости на початку 1970-х після того, як він показав серію провокаційних перформансів, в яких ідея особистої небезпеки як засобу художнього вираження була центральною. Часом ці дії, особливо, якщо не вдавалося привернути увагу публіки, знімалися на 16-міліметрову плівку. Інші збереглися тільки завдяки скупим записам Бурда. Наприклад, перформанс «Тихо крізь ніч», Бурден описав наступним чином: «Мейн-стріт, Лос-Анджелес, 12 вересня 1973. Тримаючи руки за спиною, я повільно, насилу просуваюся по битому склу. Глядачів зовсім мало, більшість просто перехожі ».
Його найвідоміша робота цього часу - перформансПостріл(Shoot, 1971), в якому ліва рука художника була прострелена (за допомогою асистента) з відстані близько п'яти метрів. Бурден відправили до психіатра після цього твору. Багато інтерпретацій з'явилося у зв'язку з цією роботою. Багато хто бачив це як заяву про війну у В'єтнамі і американському праві носити зброю. Іншими перформансами 1970-х були «Five Day Locker Piece» (1971), «Deadman» (1972), «BC Mexico »(1973),« Fire Roll »(1973),« TV Hijack »(1972),« Doomed »(1975) і« Honest Labor »(1979).
Один з найбільш відомих перформансів Бурден ,Trans-Fixed, був показаний в 1974 на Speedway Avenue у Венеції, Каліфорнія. Під час цього перформансу Бурден лежав горілиць Фольксвагені Жука, обидві його руки при цьому були прибиті таким чином, ніби він був розіпнутий на автомобілі. Машину виштовхали з гаража і мотор працював дві хвилини перед тим, як машину заштовхали назад у гараж.
Пізніше, в цьому ж році, Бурден представив перформансWhite Light / White Heatв Галереї Рональда Фельдмана в Нью-Йорку. Під час цього перформансу Бурден провів двадцять два дні лежачи на трикутній платформі в кутку галереї. Він був поза полем зору глядачів і сам не міг їх бачити. Згідно Бурдені, він не їв, не розмовляв і не спускався весь цей час.
Перформанс Kunst Kick, показаний під час відкриття Базельської ярмарку мистецтв в 1974, полягав у тому, що Кріс Бурден влігся нагорі двопрогонової сходи, а Чарльз Хілл штовхав його, при цьому Бурден скочувався кожен раз на дві-три сходинки.
Під час іншого перформансу,Doomed, Бурден лежав нерухомо в галереї під нахиленим шматком скла і годинами, які йшли поруч. Кріс був готовий залишатися в цьому положенні до тих пір, поки хто-небудь не втрутиться яким-небудь чином в перформанс. Сорок 5:00 пізніше охоронець поставив глечик з водою на досяжним відстані від художника. Бурден потім розбив скло, поклавши кінець перформансу.
У 1974 Кріс Бурден почав працювати з відео, використовуючи його як частину своїх перформансів, так і для документації своїх робіт і створення концептуальної телевізійної реклами.
Наприкінці 1970-х Бурден почав створювати скульптурні об'єкти, інсталяції та технологічні або механічні винаходи, включаючи монументальну «BCar» і «The Big Wheel». «B-Car» (1975) - легкий чотириколісний автомобіль, який він описав як «здатний подорожувати зі швидкістю 100 миль на годину». Іншими його роботами цього періоду були «DIECIMILA» (1977), копія італійської банкноти 10 000 лір, можливо перший твір мистецтва, яке, як і гроші, було надруковано з двох сторін паперу. «The Speed ??of Light Machine» (1983) - реконструкція наукового експерименту, спрямованого на те, щоб побачити швидкість світла; інсталяція CBTV (1977) - реконструкція механічного телевізора.
У 1978 Кріс Бурден став професором Університету Каліфорнії, Лос-Анджелес, пост, який він залишив у 2005 із-за розбіжностей з приводу виконання одним із студентів перформансу Бурда.
Велика ретроспектива його робіт «Chris Burden: A Twenty Year Survey» була організована в 1988 Newport Harbor Art Museum, Каліфорнія. Кріс Бурден виставлявся і показував свої перформанси в багатьох музеях світу, включаючи Центр Помпіду в Парижі; de Appel, Амстердам; Галерея Тейт у Лондоні; The Baltic Centre, Ньюкасл, Англія; сорок восьмий Венеціанська бієнале; Музей сучасного мистецтва, Нью-Йорк; Музей сучасного мистецтва, Лос-Анджелес; Музей концептуального мистецтва, Сан-Франциско; Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Вашингтон; Інститут сучасного мистецтва, Бостон; бієнале Музею Уїтні, Нью-Йорк.
