Наши проекты:

Про знаменитості

Олександр Сергійович Даргомижський: биография


n
n

Есмеральда пролежала у мене в портфелі цілих вісім років. Ось ці-то вісім років марного очікування і в самі кипучі роки життя лягли важким тягарем на всю мою артистичну діяльність.

N
n

Переживання Даргомижського з приводу невдачі «Есмеральди» погіршувалися ще і зростаючою популярністю робіт Глінки. Композитор починає давати уроки співу (його ученицями були виключно жінки, при цьому він не брав з них плати) і пише ряд романсів для голосу і фортепіано, деякі з яких були видані і стали досить популярними, наприклад «В крові горить вогонь бажання ...», «Закоханий я, діва-краса ...», «Лілету», «Нічний зефір», «Шістнадцять років» та інші.

У 1843 році Даргомижський йде у відставку, а незабаром їде за кордон, де кілька місяців проводить у Берліні, Брюсселі, Парижі та Відні. Він знайомиться з музикознавцем Франсуа-Жозефом Феті, скрипалем Анрі Вьетаном та провідними європейськими композиторами того часу: Обер, Доніцетті, Галеві, Мейєрбером. Повернувшись в 1845 році в Росію, композитор захоплюється вивченням російського музичного фольклору, елементи якого яскраво проявилися в романсах і піснях, написаних у цей період: «Душка-дівиця», «Ліхорадушка», «Мельник», а також в опері «Русалка», яку композитор почав писати в 1848 році.

«Русалка» посідає у творчості композитора особливе місце. Написана на сюжет однойменної трагедії у віршах А. С. Пушкіна, вона створювалася в період 1848-1855 років. Даргомижський сам адаптував пушкінські вірші в лібрето і склав закінчення сюжету (у Пушкіна твір не закінчено). Прем'єра «Русалки» відбулася 4 (16) травня 1856 року в Петербурзі. Найбільший російський музичний критик того часу Олександр Сєров відгукнувся на неї масштабної позитивної рецензією в «Театральному музичному віснику» (її обсяг був настільки великий, що вона була надрукована по частинам в кількох номерах), що допомогло цій опері деякий час триматися в репертуарі провідних театрів Росії і додало творчої впевненості самому Даргомижського.

Через деякий час Даргомижський зближується з демократичним гуртком письменників, бере участь у виданні сатиричного журналу «Іскра», пише декілька пісень на вірші одного з головних його учасників, поета Василя Курочкіна.

У 1859 році Даргомижського обирають в керівництво щойно заснованого Російського музичного товариства, він знайомиться з групою молодих композиторів, центральною фігурою серед яких був Мілій Балакірєв (ця група пізніше стане «Могутньої купкою»). Даргомижський задумує написати нову оперу, проте в пошуках сюжету відкидає спочатку «Полтаву» Пушкіна, а потім і російську легенду про Рогдане. Вибір композитора зупиняється на третій з «Маленьких трагедій» Пушкіна - «Кам'яному гості». Робота над оперою, тим не менш, йде досить повільно через що почався у Даргомижського творчої кризи, пов'язаного з виходом з репертуару театрів «Русалки» та зневажливим до себе ставленням більш молодих музикантів. Композитор знову їде до Європи, відвідує Варшаву, Лейпциг, Париж, Лондон і Брюссель, де з успіхом виконуються його оркестрова п'єса «Козачок», а також фрагменти з «Русалки». Схвально відгукується про творчість Даргомижського Ференц Ліст.

Повернувшись до Росії, натхненний успіхом своїх творів за кордоном, Даргомижський з новими силами береться за твір «Кам'яного гостя». Мова, яку він вибрав для цієї опери - майже повністю побудований на мелодійних речитативу з простим акордовий супроводом - зацікавив композиторів «Могутньої купки», і особливо Цезаря Кюї, що шукав у той час шляхи для реформування російського оперного мистецтва. Однак призначення Даргомижського на пост керівника Російського Музичного товариства і провал опери «Торжество Вакха», написаної ним ще в 1848 році і не бачила сцени майже двадцять років, послабили здоров'я композитора, і 5 (17) січня 1869 року він помер, залишивши оперу незакінченою. За його заповітом, «Кам'яний гість» був завершений Кюї і оркестровано Римським-Корсаковим.