Жан Доберваль: биография

Наступною постановкою Доберваля став спектакль «Національний балет» - далекий від політичних віянь і революційних ідей балетмейстер звично декларував вірність королю й королеві, не розібравшись, що час настав революційне, яке вимагало нових політичних порядків; в результаті балетний спектакль був розцінений як зрада революційного руху. Справа закінчилася появою якобінців, які як справжні революціонери розправлялися з усіма неугодними революційними кардинальними способами. Доберваль з дружиною-балериною кинулися рятуватися в Англію, де він повторив «Балет про солому» («Марна обережність») в Лондоні. Партію Лізи виконувала знову його дружина, а в ролі Коліна виступив Шарль-Луї Дидло.

Незабаром Марі-Мадлен Креспе померла. Є джерела, що вона померла в Англії. Є джерела, що вона померла у французькому місті Оденже (Audenge), а дата її смерті варіюється від 1796 до 1799. Це горе важко подіяло на балетмейстера, більше він не міг працювати. Він оселився в невеликому провінційному французькому містечку Туре, де помер 14 лютого 1806.

Значення

Творчість Доберваля характеризується, перш за все, тим, що він перебував повністю під впливом балетних реформ свого педагога Новерра, видатного хореографа-теоретика і балетмейстера, що вважається творцем класичного балету. Доберваль таким чином продовжувала розвиток і становлення сюжетного балету, де мовою пантоміми та пластикою танцю зображувалася життя звичайних людей з людськими ситуаціями і пристрастями, найчастіше обігруючи з гумором різні сентиментальні і побутові положення. Він продовжив теоретичні вишукування свого вчителя, повторюючи його стилістику - прибравши маски, використовуючи полегшені побутові костюми, створюючи природні образи.

Однак, грунтуючись на реформаторських ідеях свого вчителя, Доберваль створив свої власні балетні реформи. Його особистим досягненням стали реформи комедійного балету, що були в цілому теж продовженням справи Новерра; ??але саме Доберваль створив комедійний балет як форму нового хореографічного жанру, розробивши певне коло образів і специфічні художні прийоми для комедійного балету, де персонажі несуть в собі реальні риси, вони діють виходячи з реальних обставин, розраховуючи на власні сили і спритність і не закликаючи на допомогу ні богів, ні героїв. Саме Доберваль вперше вивів на балетну сцену персонажів-представників третього стану. Доберваль часто використовував злободенні теми; таким чином його вистави активно включалися в навколишнє життя і ставали частиною її. Так, у постановці балету «Дезертир» він підняв соціальну проблему про продаж в солдати селян-бідняків.

Його спектаклі стверджували на балетній сцені не тільки нових героїв - він проводив у життя нову театральну естетику.

Естетика Доберваля - сатира і осміяння недоліків людських образів. Важливе місце в його постановках було відведено народному танцю, пантомімі і навіть природним жестам. Головне побудова вистав Доберваля завжди грунтувалося на реалістичному сюжеті, в якому комедійні ситуації слідували логічно один за одним, зчіплюючи і переплітаючись, і створюючи спільну єдину канву.

Серед видатних учнів та послідовників Доберваля: К. Блазіс, Сальваторе Віган (Salvatore Vigan?), Шарль Дидло, Жан-П'єр Омер, Марія Медіна.

Серед постановок

• 1787 рік: «Мінливий паж» (Le Page inconstant) (за «Весіллі Фігаро» Бомарше) на збірну музику (Бордо, 1786 р.)
• 1 липня 1789: « Погано придивились дочка »(La Fille mal gard?e) на збірну музику; сам Доберваль назвав свою постановку« Балет про солому, або Від лиха до добра всього лише один крок », згодом балет одержав широку популярність в Росії під назвою «Марна пересторога»
• 1789: «Момус переміг» (Momus vaincu)
• 1797 рік: «Телемах на острові Каліпсо» (T?l?maque dans l'?le de Calypso)
• 1787 рік: «Сільське пригода» (L 'Epreuve villageoise)
• 1785: «Щаслива зустріч, або Королева Голконди »(L 'Heureuse rencontre ou la Reine de Golconde)
• 1785:« Дезертир »(Le D?serteur) на музику однойменної комічної опери П.-А.Монсіньі (Лондон, 1784.)
• 1788: «Психея і Амур» (Psych? et l 'Amour)

Сайт: Википедия