Мікеланджело Антоніоні: биография

Світосприйняття Антоніоні

Місце Антоніоні в історії кінематографа поряд з Аленом Рене. Ці два режисери змусили публіку, що звикла бачити в кіно засіб ескапізму, повернутися обличчям до невпевненості та непередбачуваності сучасного життя. Антоніоні озвучив чи не головне відчуття нашого часу - що той світ, який ми були в змозі зрозуміти, світ безкрайніх горизонтів і можливостей, вже не існує. Він спростовує умовності класичного розповідного кіно. Глядач його фільмів, ідучи з кінотеатру, не може бути впевнений у тому, що розуміє значення показаних подій: що саме відбувалося на екрані і чому.

Умберто Еко на початку 1960-х приводив «Пригода» як еталон сучасного твори, відкритого для незліченних інтерпретацій. Як пише Ролан Барт, Антоніоні балансує на лезі бритви - він не нав'язує глядачеві смисли, але в той же час і не скасовує їх існування. У своїх класичних фільмах, продовжує французький філософ, Антоніоні залишає шлях до інтерпретації вільним. Він не пропонує «ключів» для однозначної розшифровки закладених у фільмі смислів, бо об'єктивна істина для нього не існує.

Джонатан Розенбаум, кажучи про фільм «Професія: репортер», охарактеризував кінематограф Антоніоні наступним чином: «Завдання репортера , як і режисера, - задавати питання, а не давати відповіді. По відношенню до так званої об'єктивної реальності він агностик. Це кінематограф невизначеності ». Йому вторить С. В. Кудрявцев: у Антоніоні «аж ніяк не люди винні в нерозумінні один одного, а сама реальність незбагненна, неідентифіковані». Ідеолог «нового роману» Ален Роб-Гріє вважав Антоніоні найсучаснішим з режисерів:

n

У фільмі Хічкока осмислення того, що показано на екрані, постійно відкладається, але під кінець фільму розумієш все. У Антоніоні якраз навпаки. Його образи нічого не приховують. Ми бачимо все чітко, але значення образів весь час вислизає від нас і в міру перегляду фільм стає все більш загадковим. Коли публіка покидає кінозал, фільм залишається відкритим. Це найважливіша характеристика сучасного мистецтва.

n

З точки зору школи Лакана, світогляд Антоніоні будується на відторгненні гуманістичної ідеї про людину як про щось незмінне, розумному або моральному. Для Антоніоні незмінно тільки несвідоме, точніше досконала непроникність і непізнаваність глибинних шарів свідомості. Тому сюжет зрілих фільмів Антоніоні будується навколо вакууму, порожнечі, відсутності чогось значимого - будь то емоційна прив'язаність якої ключ до розгадки злочину. Режисер якось сказав художнику Марку Ротко, що, подібно абстрактним полотнам, його фільми «ні про що, але з подробицями».

Про фільми Антоніоні говорили, що ними захоплюєшся, не люблячи, а заперечуючи їх, повертаєшся спиною до прекрасного. Самого режисера дратувало, коли критики вихваляли «поетичну» образність його фільмів і лаяли «повне вад» розповідь. Його часто дорікали в аполітичності, звинувачення, яке він також відкидав. У нарисі «Дорогий Антоніоні» Ролан Барт захищає режисера від цих закидів, адже потрапляють в об'єктив його кінокамери предмети починають «тремтіти наперекір всім догмам»:

n

Як тільки значення застигає і нав'язується, як тільки воно втрачає свої нюанси, воно перетворюється на інструмент в руках влади. Виходить, робити значення більш тонким, більш невловимим - це діяльність політична, як, втім, і всякі зусилля з підриву, по вимотування, з руйнування фанатизму готових смислів.

n

Режисерський стиль

Шість фільмів Антоніоні містять в собі елементи детективу чи трилера. Як правило, натяк на гостросюжетність використовується режисером як свого роду приманка для глядача. При збереженні деяких жанрових атрибутів (погоні і замаху в «Професія: репортер») його зрілі фільми по суті виявляють порожнечу такого роду жанрових оболонок.