Наши проекты:

Про знаменитості

Мольєр: биография


Успіх« Нестерпних »спонукав Мольєра до подальшої розробки жанру комедії-балету. В «Одруженні поневолі» (Le mariage forc?, 1664) Мольєр підняв жанр на велику висоту, добившись органічного зв'язку комедійного (фарсового) і балетного елементів. У «Принцесі еллінською» (La princesse d'Elide, 1664) Мольєр пішов протилежним шляхом, вставивши блазнівські балетні інтермедії в псевдоантічную лірико-пасторальну фабулу. Так було покладено початок два типи комедії-балету, що розроблялися Мольєром і надалі. Перший фарсово-побутовий тип, представлений п'єсами "Любов-цілителька (L'amour m?d?cin, 1665)," Сіцілія, або Любов-живописець »(Le Sicilien, ou L'amour peintre, 1666),« Пан де Пурсоньяк »(Monsieur de Pourceaugnac, 1669), «Міщанин у дворянстві» (Le bourgeois gentilhomme, 1670), «Графиня д'Ескарбаньяс» (La comtesse d'Escarbagnas, 1671), «Уявний хворий» (Le malade imaginaire, 1673). При всій величезній дистанції, що відокремлює такий примітивний фарс, як «Сіцілію», що служила тільки рамкою для «мавританського» балету, від таких розгорнених соціально-побутових комедій, як «Міщанин у дворянстві» і «Уявний хворий», ми маємо тут все ж розвиток одного типу комедії - балету, що зростає із старовинного фарсу і лежачої на магістралі творчості Мольєра. Від інших його Ці п'єси відрізняються тільки наявністю балетних номерів, які зовсім не знижують ідеї п'єси: Мольєр не робить тут майже ніяких поступок придворним смакам. Інакше йде справа в комедіях-балетах другого, галантно-пасторального типу, до якого відносяться: «Мелісерта» (M?licerte, 1666), «Комічна пастораль» (Pastorale comique, 1666), «Блискучі коханці» (Les amants magnifiques, 1670), «Психея» (Psych?, 1671 - написана в співпраці з Корнелем). Оскільки Мольєр йшов в них на деякий компроміс з феодально-аристократичними смаками, то п'єси ці мають більш штучний характер, ніж комедії-балети першого типу.

Якщо у своїх ранніх комедіях Мольєр проводив лінію соціальної сатири порівняно обережно і стосувався переважно другорядних об'єктів, то в своїх зрілих творах він бере під обстріл саму верхівку феодально-аристократичного суспільства в особі його привілейованих класів - дворянства і духовенства, створюючи образи лицемірів і розпусників в рясі попівства або в пудреній перуці.

«Тартюф»

Викриттю їх присвячений «Тартюф» (Le Tartuffe, 1664-1669). Спрямована проти духовенства, цього смертельного ворога театру і всієї світської буржуазної культури, ця комедія містила в першій редакції всього 3 акти і зображала лицеміра-попа. У такому вигляді вона була поставлена ??у Версалі на святкуванні «Звеселяння чарівного острова» 12 травня 1664 під назвою «Тартюф, або Лицемір» (Tartuffe, ou L'hypocrite) і викликала бурю обурення з боку «Товариства святих дарів »(Soci?t? du Saint Sacrement) - таємної релігійно-політичної організації аристократів, заможних чиновників і духовних осіб, що провадила ідею ортодоксального католицизму. В образі Тартюфа Товариство угледіло сатиру на своїх членів і добилося заборони «Тартюфа». Мольєр мужньо відстоював свою п'єсу в «Проханні» (Placet) до короля, в якому прямо писав, що «оригінали домоглися заборони копії». Але це прохання не привело ні до чого. Тоді Мольєр ослабив різкі місця, перейменував Тартюфа в Панюльфа і зняв з нього рясу. У новому вигляді комедія, що мала 5 актів і озаглавлена ??«Обманщик» (L'imposteur), була допущена до подання, але після першого ж спектаклю 5 серпня 1667 була знята. Тільки через півтора року «Тартюф» був нарешті поставлений у 3-ій остаточній редакції.

Хоча Тартюф і не є в ній духовною особою, остання редакція навряд чи м'якша від перших. Розширивши контури образу Тартюфа, зробивши його не тільки ханжею, лицеміром і розпусником, але також зрадником, донощиком і наклепником, показавши його зв'язки з судом, поліцією і придворними сферами, Мольєр значно підсилив сатиричну гостроту комедії, перетворивши її на обурений памфлет на сучасну Францію, якої фактично заправляє реакційна купка святенників, в чиїх руках знаходиться добробут, честь і навіть життя скромних буржуа. Єдиним просвітом в цьому царстві мракобісся, свавілля і насильства є для Мольєра мудрий монарх, який і розрубує затягнутий вузол інтриги і забезпечує, як deus ex machina, щасливу розв'язку комедії, коли глядач вже перестав вірити в її можливість. Але саме через свою випадковість розв'язка ця здається чисто штучною і нічого не міняє в істоті комедії, в її основній ідеї.