Про знаменитості
Рой Келтон Орбісон: биография
nЯ впевнений, що ми повинні були більш досконально вивчити техніку композиції та музичної стилістики, як це було в школі, коли вчителі говорили нам: «Ви повинні робити це, слідуючи такому-то методу». Я б слідував саме таким принципом. Але все своє життя я завжди все робив по-своєму, не знаючи чи правильно це чи ні. Іноді структура моїх пісень включає приспів, який виконує хор, а іноді цього і немає зовсім ... Але все це я можу включити в структуру лише після того, як я написав пісню. Тільки тоді звучання здається мені живим і послідовним. NnnnОригінальний текст(англ.)nnnI 'm sure we had to study composition or something like that at school, and they 'd say ' This is the way you do it, 'and that ' s the way I would have done it, so being blessed again with not knowing what was wrong or what was right, I went on my own way .... So the structure sometimes has the chorus at the end of the song, and sometimes there is no chorus, it just goes ... But that ' s always after the fact-as I 'm writing, it all sounds natural and in sequence to me.
n-Зал слави поетів-піснярів Нашвіллі, 2008
n
Тематика пісень
Критик Дейв Марш виділяє три основні теми пісень Орбісона: до першої категорії, на думку Маршу, відносяться пісні про біль і втрати, до другої - пісні про мрії і надії, до третьої відносяться тематично прості композиції про чоловічому хвастощі, створені в жанрі класики рокабілі («Go! Go! Go!», «Mean Woman Blues »). На концертах Орбісон використовував прискорені музичний темп з метою уникнути похмурого настрою своїх пісень.
У 1990 році Колін Ескотт написала коротку біографію до комплекту CD-бокс-сету: «Орбісон був майстром стислості. Трудився в еру синглів, він міг зв'язати слова в розповідь чи створити настрій менш ніж за три хвилини. Якщо ви думаєте, що це легко - спробуйте зробити це. Його визнані хіти були просто прекрасні; жодного зайвого слова або ноти ». Автор газети «The New York Times» Пітер Уотрус після відвідин концерту Орбісона в 1988 році дав наступний опис пісням Орбісона: «Казкові композиції, що викликають страх закритих приміщень, близькі до творів мистецтва в традиційному дусі». Лідер групи «Led Zeppelin» Роберт Плант дав оцінку американської музики ритм-енд-блюзу. Уникаючи згадок про чорношкірих музикантів, Плант навів як приклад музику Орбісона: «Гострота комбінації текстів пісень і голос були просто приголомшливими. Він використовував драматизм для досягнення по-справжньому сильної драматичного ефекту ».
Тема самотності - одна з ключових у творчості Орбісона. В одному з інтерв'ю музикант зізнався: «Не думаю, що я був самотній більше, ніж будь-хто інший ... Втім, якщо ти виховувався в Техасі, існує багато причин, щоб відчути себе самотнім». Музика Орбісона стала альтернативою поп-музики молодіжного руху, що почався на заході в 50-і роки. Робін Гібб з групи «The Bee Gees» сказав: «Він зробив емоції модними. При цьому він, як кажуть, не рвав пристрасті. Він не кричав, не жестикулював, ні пританцьовував, не стрибав по сцені. Він просто стояв зовсім нерухомо в своєму чорному костюмі і своїх чорних окулярах і співав. І всю напругу і хвилювання йшло тільки від його голосу і від його почуття. Чисте чарівництво ». Орбісон згадував: «Коли в світ вийшов сингл" Crying ", не думаю, що кожен другий слухач міг прийняти той факт, що людина повинна плакати, коли він хоче цього». За словами Пітера Лемана, для сцени Орбісон обрав собі образ мазохіста, людини, що зазнав і зазнає багато болю і втрат і в чомусь навіть насолоджується ними: «Почуття, які персонаж ставить перед собою, - це ті почуття, які йому найбільше необхідні . Біль і страждання стали частиною його вистави. Назва пісні "Crawling Back" (укр.Важкий шлях назад), звичайно, вірно підтверджує це ».
