Фелікс Берман: биография

Мені було 15 років, коли я побачив на гастролях в Одесі спектаклі Театру Революції, яким керував Охлопков. Я закохався в них так, що навіть захворів - не фігурально кажучи , а буквально. Я побачив тоді ще молоду Бабанова, почув її дивовижний голос. Ще одне враження, що вплинуло на мої театральні смаки, - це Акімов, коли він в 1952 році повернувся в Ленінград. Гігантське враження від краси театру, від того, що я б назвав європейським стилем. Дещо пізніше я був вражений гумором і ексцентрикою вистави Лобанова «На всякого мудреця досить простоти» у Театрі сатири. Обожнював Театр Вахтангова. Це був найромантичніший театр! До цих пір пам'ятаю інтонації Рубена Симонова в «Філумені Мартурано». Це були мої інтонації. У театральному мистецтві я найбільше ціную романтичний лад, те, що піднімає людину над плоскою життєвої правдою, піднімає його, але при цьому не перетворює на бліду неміч, а повідомляє бадьорість і веселість, здатність тримати удар, чинити опір хаосу життя. Але, проживши 40 років у Москві, я прийшов до жахливого висновку: Москва любить спектаклі нудні, похмурі, ниючі ... Людині з веселою вдачею пробитися в Москві неможливо. Я поставив у Театрі Станіславського "Щасливих жебраків« Карло Гоцці. Публіка сміялася до упаду. Приходжу в акторське фойє. Тільки що на сцені все веселилися і були чарівні, а тут - морок. Я кажу: "Хлопці, ви що??!" - Фелікс Соломонович, ми похмурі люди ... ».

У 1972 році я одружився. Дружину для мене «обрав» Борис Зінгерман. Побачивши Наталю, він сказав - це дружина Фелікса ... Зінгерман володів дивовижною якістю - він передбачав і визначав долі людей. Через чотири місяці, в день мого сорокаріччя, ми одружилися. Через рік у нашому домі з'явилася дочка Марія. Вона народилася в один день з моїм батьком. До цих пір мене не покидає відчуття гіркоти - батько не дочекався внучки і не обійняв мою дружину.

Після «Блукаючих зірок», у 1973 році, мене запросили художнім керівником в Московський драматичний єврейський ансамбль, що складався з колишніх артистів ГОСЕТі , які ще пам'ятали Міхоелса і знали ідиш. Я зробив з ними мюзикл «Зачарований кравець» за Шолом-Алейхему. Прем'єра відбулася в театрі Естради. У Москві ми грали в театрі Ромен, поки у циган був якийсь тривала перерва. Реакція залу була чудова - завжди після паузи: спочатку розуміли бабусі, сміялися і переводили своїм дітям, потім діти - внукам. Вистава пройшла більше 500 разів у багатьох містах Росії, Білорусії, Україні. Особливий успіх був у Ризі. Але в який - те момент я зрозумів, що тут мені все життя доведеться робити одні мюзикли, а хотілося ставити Шекспіра і Толстого. До такого репертуару єврейський ансамбль не був готовий. Загалом, я пішов, почав викладати в Училище циркового та естрадного мистецтва та в Інституті культури, так що без роботи не залишився. В цей же час Костянтин Баранов, тодішній головний режисер іванівського драмтеатру, запропонував мені поставити у нього спектакль. Йшов 1975 рік. Я вибрав п'єсу Рощина «Чоловік і дружина знімуть кімнату». Це була перша зустріч з провінційними артистами. Трупа була чудова! Від роботи я отримав величезну насолоду. Тоді критики багато їздили і все про всіх знали. Я тут же став отримувати запрошення інших театрів. Незабаром поставив "Тіні" Салтикова-Щедріна в кіровської драмі. Про виставу багато писали. Пам'ятаю гарну статтю Анатолія Смілянського «Бісів дійство» у журналі Театр. Так я відчув смак до провінційній сцені почав їздити. Від Львова та Риги, до Магадана і Камчатки. Поставив понад 150 вистав. Це не просто ... Я ставив у різних містах. Зустрічався щоразу з новими акторами; доводилося працювати на максимумі, завойовувати, захоплювати, зачаровувати, вести за собою. Нерідко конфліктувати. Я працював з дивовижними трупами, з дуже хорошими артистами, у яких просто не вистачало зубів, ліктів, колін, щоб битися, щоб битися в Москву. Москва робить імена. А мистецтво робиться на периферії.