Костянтин Богаєвський: біографія

Біографія

Народився в 1872 році у Феодосії в сім'ї дрібного службовця. У 1880 році поступив в класичну гімназію, а з 1881 року виховувався в сім'ї феодосійського фабриканта Івана Єгоровича Шміта. Навчався спочатку у Феодосії в Адольфа Фесслера, у майстерні Івана Костянтиновича Айвазовського, але безуспішно. Після цього вступив до Петербурзької Академії мистецтв, навчався з 1891 по 1895 рік у майстерні Архипа Івановича Куїнджі. У 1890 році їздив на етюди на Волгу, в 1897 разом з Куїнджі та його учнями в Німеччину, Францію та Австрію. Там познайомився з сучасним європейським мистецтвом. Найбільше враження, за свідченнями, на Богаєвського справили твори художників Сецессіону у Відні, а також Арнольда Бекліна. Починаючи з 1900 року, Богаєвський виставляється, спочатку в Петербурзі, потім у Венеції, Мюнхені (Сецессіон), Парижі та Москві. У 1904 році вступив в Новий товариство художників, потім був призваний на військову службу, служив у Керченській фортеці, в 1906 році демобілізувався і одружився на Жозефіні Густавівни Дуранте. У цьому ж році Богаєвський побудував у Феодосії майстерню, в якій потім працював до кінця життя. У 1908 році подорожував по Німеччині, в 1909 по Італії та Греції, знайомився з мистецтвом старих майстрів. У 1910 році обраний членом Московського Товариства Художників. У тому ж році вийшла книга віршів Максиміліана Волошина «Роки мандрівок», ілюстрована малюнками Богаєвського. У 1911-1914 роках брав участь у виставках «Світу мистецтва». У 1912 році виконав найвідомішу свою роботу - три панно для особняка Рябушинского в Москві. У 1914 році знову був покликаний в армію, служив біля Севастополя, демобілізований в 1918 році. Після революції залишився в Феодосії, як і раніше брав участь у художніх виставках. У 1923 році працював над панно для Сільськогосподарської Виставки в Москві. У 1933 році отримав звання заслуженого діяча мистецтв РРФСР. У 1936-1939 році працював в Тарусі. У 1941 році опинився в окупації, загинув у 1943 році при бомбардуванні Феодосії радянською авіацією.

За свідченнями сучасників, Богаєвський був замкнутим, сумлінним, мирним і надзвичайно наївною людиною. Найближчі друзі - художник Костянтин Кандауров і Максиміліан Волошин.

Творчість

У 1902-1903 роках художник створив серію картин за мотивами добре йому знайомих кримських пейзажів («Старий Крим», «Давня фортеця »). Після цього він довгий час писав пейзажі, не прив'язані до конкретних місць, в яких помітно вплив Бекліна і Клімта. Вони характерні зовсім особливим освітленням, що відбувається з кількох колірних плям, і експресивним небом («Останні промені»). Ці риси не отримали ніякого продовження у російській живопису; крім Клімта, паралелі в західноєвропейського живопису несподівано знаходяться в Джованні Сегантіні. Дуже характерні для цього періоду Богаєвського сонце з розбіжними променями і крейдяні скелі. Під впливом Волошина Богаєвський пише так званий «Кіммерійський цикл» картин.

З 1906 року, після довгої ізоляції на військовій службі в Керчі, у творчості Богаєвського з'являються філософські мотиви, пов'язані з самотністю і малістю людини («Зірка Полин »,« Сонце »,« Генуезька фортеця »). Як відомо, вірш Волошина «Полин» присвячене Богаєвського. Гармонія знову з'являється в 1907 і 1908 роках («Південна країна. Печерні міста »).

Після подорожі до Європи, починаючи з 1910 року, Богаєвський пише класичні пейзажі, явно під враженням від німецьких (Дюрер, Альтдорфер) і італійських (Мантенья) майстрів епохи Відродження, а також безсумнівним впливом Клода Лоррена, у якого Богаєвський (як раніше Тернер) позімствовал ідею освітлення («Спогад про Мантенья», «Італійський пейзаж», «Класичний пейзаж», «Кіммерійська область», « Кораблі »). У 1912 році на замовлення Рябушинського Богаєвський виконав три панно для його московського особняка.

Ті ж мотиви простежуються і в творах Богаєвського 1920-х і 1930-х років («Феодосія», «Кримський пейзаж», «Стара гавань »,« Вечір у моря »). Його творчість міцно увійшло в спадщину художників кіммерійської школи живопису.

У 1920-ті роки художник пробував звертатися до теми індустріального будівництва («Дніпробуд», «Порт уявного міста») з явним наміром створити художній образ міста майбутнього.

Основні художні зібрання

в яких найбільш повно представлена ??творчість Богаєвського

• Державний Російський Музей
• Севастопольський художній музей
• Сімферопольський художній музей
• Феодосійська картинна галерея
• Державна Третьяковська Галерея

Бібліографія

• Р. Д. БащенкоК. Ф. Богаєвський. - М.: Образотворче мистецтво, 1984.
• Манін В.Богаєвський. - М.: Білий Місто, 2000. - 64 с. - ISBN 5-7793-0228-6.

Комментарии

Сайт: Википедия