Роберт Вентурі: біографія

Навчався в архітектурній школі Прінстонського університету (1947-1950) та Американської академії в Римі (1954-1956). Працював в архітектурних фірмах О. Стонорова (Філадельфія), Е. Саарінен (Блумфілд-Хіллс, штат Мічиган) і Л. Кана (Філадельфія). У 1964 відкрив (разом з Дж. Раухом) власну фірму (співвласницею якої стала в 1967 і дружина Вентурі, Д. С. Браун). З 1980 - це фірма «Вентурі, Раух & Cкотта Браун». В останні десятиріччя фірма активно займалася також виставковим і меблевим дизайном. З 1957 Вентурі активно працював як педагог, будучи професором Пенсільванського університету.

Теоретичні роботи Р. Вентурі

Його книги«Складності і суперечності в архітектурі»(1967 ) і«Уроки Лас-Вегасу»(1972) нарівні з роботами Ч. Дженкса заклали теоретичну основу постмодернізму в архітектурі. Роботи Роберта Вентурі в сучасному архітектуроведеніі вважають не менш значущими і етапними для сучасної архітектури, як для свого часу були роботи Ле Корбюзье.

Теорія«даху з декорацією на ньому», пошук протиріч в архітектурі модернізму, перегляд ідеалів модернізму та звернення уваги архітекторів до поп-арту - ось одні з багатьох нововведень Вентурі. Він проводить перегляд традицій модернізму (а разом з ними і традицій всієї попередньої культури, заснованих на беззастережній вірі в науку і прогрес) і дає визначення нової архітектури, яка повинна послідувати після модернізму, виявляє її основні риси (декор, функція як декор, новий еклектизм , заснований на прямому цитуванні самих різних джерел в одному творі, іронічне переосмислення модернізму).

Розвиваючи свою теорію, Р. Вентурі проводить цікаві та іноді несподівані порівняння, щоб пояснити своє визначення архітектури і показати, як саме він до нього прийшов. Для цього він порівнює Рим і Лас-Вегас, абстрактний експресіонізм і поп-арт, Вітрувія і Гропіуса, Міс ван дер Рое і «Макдоналдс», Скарлатті та The Beatles. Самі порівняння характеризують підхід Вентурі як постмодерністський: він легко змішує всі часи, стилі і жанри (Вітрувій поруч з Гропіусом, музика класична і популярна і т. д.), щоб висловити ідею архітектури постмодернізму, для якої вже немає різниці між минулим і сьогоденням, між культурами (глобально - Америка-Європа-Схід), всі - простір для вилучення цитат.

Розглядаючи Рим, Вентурі говорить про захопленість американських архітекторів Римом в 50-і роки як історичним містом, але так як їх свідомість ще було тісно пов'язане з модерністським, то в Римі (зачаровані його потужної емоційної силою), вони бачили не символізм , але абстрактні композиції того місця і часу. У результаті, коли вони стали проектувати в Америці свої пьяцца, то створювали сухі конфігурації композиційних елементів - форми і текстури, малюнка і кольору, ритмів, акцентів і масштабних співвідношень. Щоб сприйняти уроки Риму, архітектори повинні були пройти уроки символізму Лас-Вегаса, що, на думку Вентурі, відбулося в 60-і роки. Символізм Лас-Вегаса - це символізм поп-арту, який відкривав знову цінність зображальності в мистецтві, привівши містобудівників, таким чином, до думки про асоціацію, як елемент архітектури. Вони також показали цінність повсякденних і загальноприйнятих елементів, поміщаючи їх в нове оточення, в новий контекст на різних рівнях для досягнення нових значень, осягаються поряд з їхніми старими значеннями.

Зіставляючи Скарлатті та The Beatles, Вентурі говорить про смаки сучасного людини, про те, що він одночасно може слухати класичну музику і поп-музику, а відповідно, що сучасна людина еклектичний в смаках і перевагах. Питання, що виникає при цьому у Вентурі, полягає в тому, що чому тоді цьому ж людині не може подобатися «поп-архітектура»? Відповідь він бачить у тому, що людина чіпляється за старомодні ідеї про архітектуру в цілому. Одна з цих ідей полягає в тому, що існує один домінуючий і вірний канон смаку в культурі, і що будь-яке мистецтво, в якому не дотримуються цього канону - нижча.

Комментарии