Ігор Борисович Маркевич: біографія

Біографія

У віці двох років був вивезений батьками в Париж, потім родина влаштувалася в Швейцарії. Перші уроки музики отримав від батька-піаніста, з раннього віку почав складати. У віці тринадцяти років Маркевич виконав свою фортепіанну сюїту «Весілля» в присутності Альфреда Корто, який взявся його навчати і допоміг опублікувати твір. Через два роки Маркевич поступив в Нормальну школу музики в Парижі, де вчився у Корто як піаніст і у Наді Буланже як композитор. У 1929 р. молодий музикант був представлений Сергію Дягілєву, якому зіграв фрагмент з твору, над яким у той час працював - симфонієти. Дягілєв схвалив музику і замовив Маркевичу Концерт для фортепіано з оркестром і музику до балету. Концерт був написаний у тому ж році і виконаний на відкритті дягилевських сезонів у театрі «Ковент-Гарден» (партію соло фортепіано грав сам Маркевич), проте балетний проект здійснено не було з-за смерті Дягілєва.

У 1930 в Парижі з успіхом виконується кантата Маркевича, в якій він використовував матеріал незакінченого балету, а ще через рік не менший успіх має його Кончерто гроссо. Музика Маркевича привертає увагу Жана Кокто, Даріюса Мійо, Роже Дезормьера, видавництво Schott пропонує йому контракт на видання його творів. Разом з Сержем Лифарем Маркевич працює над двома балетами - «Ребус» і «Політ Ікара», і, незважаючи на те, що вони так і не були поставлені, музика обох була виконана в концерті. «Політ Ікара», виконаний в 1933 під керуванням Дезормьера, викликав сенсацію в музичному світі. Незвичайний композиторський почерк, введення нових оркестрових фарб (зокрема, застосування четвертітонових інтервалів) змусили говорити про Маркевича як про одну із значних фігур європейського музичного модерну. Критики називали його «Ігорем Другим» (під Першим маючи на увазі Стравінського), Бела Барток говорив про вплив музики Маркевича на свої твори.

Після декількох років життя в Парижі Маркевич поїхав до Швейцарії і в квітні 1935 одружився на Кірі Ніжинської , дочки знаменитого танцівника дягілевської трупи. Як і багато інших композиторів в 1930-і роки, він виступав як диригент і піаніст. Диригуванням він раніше займався приватним чином у П'єра Монте, успішно керував голландської прем'єрою «Ребуса» і першим виконанням своєї ораторії «Загублений рай» в Лондоні в 1935 році (замінивши захворілого Германа шерхіт, який повинен був стояти за пультом). Як піаніст в ці роки Маркевич вдосконалюється у Альфредо Казелли, і його творчість згодом зробить істотний вплив на розвиток не тільки піаністичного, але й композиторського мистецтва Маркевича. Він зближується з італійським музичним авангардом і бере участь у фестивалях «Музичний травень», а незадовго до початку війни переїжджає у Флоренцію. У 1943 він пише нову редакцію «Падіння Ікара», з якої прибрані всі модерністські елементи, і в той же рік стає активним учасником італійського Руху Опору (пізніше йому буде присуджена золота медаль «Партизан Північної Італії »).

Після війни Маркевич майже перестає складати і переключається на диригентську діяльність. Він багато гастролює як запрошений диригент (в 1955 дебютував в США з Бостонським симфонічним оркестром), стає головним диригентом симфонічних оркестрів Стокгольма (1952-1955), Монреаля (1955-1960), Філармонічного оркестру Гавани (1957-1958), оркестру Ламуре в Парижі (1957-1961). У 1960 вперше відвідав з гастролями СРСР. З 1948 Маркевич дає майстер-класи по всьому світу, в тому числі в моцартівському університеті Моцартеум (Зальцбург), в 1963 проводить семінар з диригування в Московській консерваторії. Він вперше записав ряд творів сучасних композиторів - Лілі Буланже, Луїджі Даллапіккола, Даріюса Мійо, Фредеріка Момпу, а також цикл з усіх симфоній Чайковського з Лондонським симфонічним оркестром. У 1970-і роки він почав роботу над новою редакцією симфоній Бетховена і над автобіографією.

Комментарии