Маріо Мерц: біографія

Біографія

Маріо Мерц народився 1 січня 1925 в Мілані. Він виріс в Турині, відвідував два роки медичну школу при Universit? degli Studi di Torino. Під час Другої світової війни приєднався до антифашистської групі Giustizia e Libert?, був арештований в 1945 і поміщений у в'язницю. У 1950 Мерц почав писати, його перша персональна виставка відбулася в Galleria La Bussola в Турині в 1954. До 1966 він почав протикати полотна і об'єкти неоновими трубками.

У 1967 він об'єднався з кількома художниками, включаючи Джованні Ансельмо, Аліг'єрі Боетті, Luciano Fabro, Янніса Кунелліса, Giulio Paolini, Джузеппе Пеноне, Мікеланджело Пістолетто і Gilberto Zorio , які стали членами руху арте повірю, названого критиком і куратором Джермано Челантом. Цей рух було відзначено анти-елітарної естетикою, включала непридатні матеріали з повсякденного життя і органічного світу в знак протесту проти нелюдської природи індустріалізації та споживчого капіталізму.

У 1968 Мерц почав використовувати свій "фірмовий" мотив - голку. У 1970 художник почав застосовувати формулу математичної прогресії Фібоначчі в своїх роботах. До часу його першої персональної музейної виставки в США в Walker Art Center, Міннеаполіс, в 1972, він додав пачки газет, архетипових тварин і мотоцикли до своєї іконографії, доповненої пізніше столами, як символ людської потреби насичення і взаємодії.

Голку

Своєрідним коником Мерца були квазітехологіческіе голку, що символізували виживання кочівників в умовах різких культурних змін. Мерц використовував напівсферичні форми голку з 1968. Він збирав округлі структури з металевої арматури, покривав їх сіткою, шматками глини, воску, бруду, мішковини або шкіри, шматками скла, зв'язками гілок. Фрази з політичними або літературними посиланнями, викладені неоном, часто охоплювали купол. Ранній приклад,Giap Igloo(1968), несе висловлювання в'єтнамського військового стратега генерала Ву Нгуєна ГИАП (Vo Nguyen Giap): "Якщо ворог збирає сили, він втрачає землю; якщо він розсіюється, він втрачає силу" ( If the enemy masses his forces, he loses ground; if he scatters, he loses strength). Суперечливість цієї фрази відображає концепцію голку як тимчасового житла, яке незважаючи на вічне переміщення, залишається незмінним.

Мерц часто використовував для своїх голку матеріали місць, де проходили виставки, щоб посилити кочове суть голку і близькість середовищі. Для виставки в 1979 в Австралії, він використовував листя евкаліпта, щоб покрити голку. Мерц також змінював масштаб структур і складність дизайну - пізніші приклади були з вигнутими столами, оточені пачками газет або зібрані в групи. РоботаUnreal City, створена для музею Гуггенхайма з нагоди ретроспективи художника в 1989, представляла собою тричастинну голку: велика, покрита склом структура прозора і відкриває менші дерев'яну й каучукові версії, заховані усередині. Як і у всіх скульптурах Мерца, твір втілює красу і насильство: осколки битого скла є делікатними і небезпечними одночасно. Неонова фраза "Citt? irreale" ("нереальний місто" по-італійськи) розташована на дротяній сітці купола.

Джерела

• Germano Celant.Arte povera. - Milano: G. Mazzotta Editore, 1969. - 240 с.

Комментарии

Сайт: Википедия