Аннет Мессаже: біографія

Біографія

Аннет Мессаже народилася в 1943 році в Берк-сюр-Мер у Франції. З 1962 по 1966 роки навчалася у Вищій національній школі декоративного мистецтва (?cole Nationale Sup?rieure des Arts D?coratifs) у Парижі, де створювала сюрреалістичні скульптури. У 1961 році вона виграла гран-прі міжнародного конкурсу, спонсором якого виступала компанія Kodak. У 1964 році Мессаже подорожувала по Азії, купивши камеру в Гонконзі, робила фотографії в Японії, на Філіппінах, в Камбоджі, Індії та Ізраїлі. У наступному році вона відвідала Непал і Цейлон, і США незабаром після цього.

У 1971 році Галерея Germain в Парижі запросила її брати участь у виставці, тематично пов'язаної з шерстю. Мессаже представила для шоу мертвого горобця, для якого вона зв'язала покривало. Ця робота поклала початок серії «The Boarders» (1971-72), в якій вона вперше почала використовувати опудала в своїй скульптурі.

З 1971 по 1974 роки Мессаже створила ряд альбомів записок, малюнків і фотографій, які могли бути виставлені на стіні галереї, як, наприклад, «How My Friends Would Do My Portrait» (1972). У 1973 році на малюнку «The Bedroom Works / The Studio Works» художниця зобразила свою квартиру, розділивши її на спальню (територія Мессаже-колекціонера) і студію (Мессаже-художник). Ці персонажі будуть з'являтися потім неодноразово у творчості Мессаже, поряд з іншими - обманщиком, практичною жінкою, торговцем, далі розмиваючи межу між вигадкою та реальністю в її роботі.

На початку 1980-х Мессаже створила ряд інсталяції, як «Chimaeras» (1982-84), використовуючи великомасштабні зображення гротескових істот і повсякденних предметів, що складаються із спотворених частин тіла. Її вивчення людського тіла продовжилося в серії «My Trophies» (1986-88), в якій вона створила свої власні «карти» тіла, малюючи поверх фотографій частин тіла, надрукованих у різному масштабі.

У «My Works »(1987) Мессаже знову розгорнула фотографії на стіні галереї, на цей раз з'єднавши їх за допомогою тексту, написаного на стінах. Для ретроспективи в Mus?e de Grenoble в 1989 вона створила «My Little Effigies» (1988) - серію, в якій вона вішала фотографії частин тіла навколо ший опудал тварин, згрупованих уздовж стіни, з одним словом, написаним багато разів олівцем поруч з кожною твариною.

У 2000-і Мессаже розширила дослідження тіл і їх моторошною фрагментації: «Jointed / Disjointed» (2001-02) включає крім опудал людські і тварини частини, а також гібридні форми, що звисають зі стелі. Для монументальної інсталяції «Them and Us, Us and Them» (2002) вона використовувала сотні опудал птахів, дрібних ссавців, створінь у формі рукавички на дзеркальних платформах, підвішених до стелі на різній висоті. У «Spectres of the Comtesse Hospice» (2004) гігантські органи, зроблені зі штучної шкіри, звішуються зі стелі в темній сітці.

Мессаже брала участь у великій кількості групових виставок, включаючи Бієннале Парижа (1977), Документу 6 та 11 (1977 і 2002), Сіднейську бієнале (1979, 1984 і 1990), Венеціанську бієнале (1980, 2003 і 2005), Biennale d'Art Contemporain de Lyon (2000), Ліверпульський бієнале (2008). Отримала в 2005 приз Венеціанської бієнале. Вона живе і працює в Малакофф, передмісті Парижа.

Творчість

У своїх інсталяціях художник використовує фотографії, малюнки, в'язання, вишивання, шиття і знайдені об'єкти.

Її роботи часто містять фрагменти, як, наприклад, «My Vows» (серія, розпочата в 1988), яка включає велику кількість маленьких зображень частин тіла. Ця тенденція до фрагментації і перерахуванню (каталогу) присутня всюди в її творчості. Вона збирає плями фарби, фотографії дітей зі стертими очима і малюнки власних дітей. Вона вишиває французькі прислів'я та робить малюнки, засновані на популярних у медіа зображеннях щастя. Окремі елементи цих каталогів виглядають як маленькі знімки тим, якими Мессаже займається - питання сексуального і фізичного насильства, фрагментація тіла, гріх, одержимість зовнішнім виглядом, казки, діти, символи, опудала, маскування, спотворення, повторення. Її роботи часто виконані з використанням «жіночих» матеріалів і технік.

Мессаже почала свою кар'єру серед бурхливого клімату, пов'язаного зі студентськими заворушеннями в Парижі в 1968. В атмосфері радикалізму вона відкрила, що мистецтво може бути знайдено на вулиці, пов'язано з вирішенням завдань повсякденного життя, а не тільки існувати в закритому просторі музею. Деякі з її ранніх робіт, такі як «Boarders at Rest» (1971-72), в якій вона одягла десятки забальзамовані горобців у в'язані кофти, або «My Collection of Proverbs» (1974), добірка переважно женоненавістніческіх фраз, поспішно вишитих на квадратах тканини, використовували скромні матеріали і методи, пов'язані з домашнім господарством і вважаються «жіночою роботою».

Виставки Аннет Мессаже в Росії

• У липні 2010 року в рамках Року Франції в фонді культури «Катерина» відкрилася виставка Аннетт Мессаже «Вигадки, спокуси, маніпуляції», зроблена Московським будинком фотографії при підтримки НОВАТЕК і BSGV.

Комментарии

Сайт: Википедия