Джон Нолл: биография

Незважаючи на те, що водою Нолл займався ще з «Безодні», створення комп'ютерної води, як і раніше було складним завданням. Вночі або при штормі недоліки води ще якось скрадали, але при зйомках денних сцен Нолл вважав за краще використовувати справжні моделі кораблів, які плавають у басейнах.

Другий фільм поставив перед Ноллі і його командою куди більш складні завдання. З усієї команди «Летючого Голландця» тільки плескання Білла Тернера грав живий актор. Решта, включаючи капітана, - комп'ютерні моделі.

Нолл говорив, що йому не подобається кліше «ефекти гарні, коли їх не видно». Йому завжди подобалося знімати «зухвалі», ураганні сцени. Так і тут - рівень технології дозволяв зробити комп'ютерних чудовиськ не відрізнятись від людей в костюмах, але Нолл постарався додати моделям таку форму, щоб було зрозуміло - людині там просто ніде поміститися.

Моделі не грунтувалися на грі акторів, як це робиться зазвичай. Їхній вигляд базувався лише на скетчах, а акторів використовували лише для створення природної анімації за технологією motion Capture. Тим не менш, всі персонажі вкрай реалістичні.

Зовсім іншою була ситуація з капітаном «Летючого Голландця» Дейві Джонсом. Тут потрібна інша крайність - треба було максимально зберегти гру Білла Найі (англ.Bill Nighy). Зокрема, спочатку у моделі залишалися очі актора - режисер побоювався, що комп'ютерні очі не зможуть передати всього спектру емоцій. Але в деяких сценах художники та аніматори, виконавши колосальну роботу, наділили Джонса вкрай реалістичними мальованими очима.

Заради капітана Джонса Нолл з колегами придумали новий різновид технології motion capture. У традиційному варіанті технології актор або каскадер грає свою роль в гордій самоті, в закритій студії, на тлі блакитного екрану і в оточенні 12-15 цифрових камер. При цьому актор одягнений в облягаючий чорний костюм, всипаний світлочутливими точками-маркерами. Камери зчитують дані з маркерів в комп'ютер, і за отриманим віртуальному каркасу аніматори малюють остаточний вигляд персонажа.

Для других «Піратів ...» цей варіант не підходив: кінематографісти хотіли знімати на тлі мальовничої острівної натури, а не в чотирьох стінах. Крім того, у фільмі намічалося багато сцен, в яких були зайняті як цифрові, так і справжні актори. Тому співробітники ILM запропонували систему під назвою Imocap, яка дозволяла проводити motion capture за межами спеціально обладнаній студії і з допомогою всього двох відеокамер. Нові костюми з маркерами були легкими і міцними, так як їм належало бути під впливом сонця, піску і океанського вітру. Нові камери були переносними, з легкими штативами, і встановлювалися поруч з камерами головного оператора картини, знімаючи ті ж ракурси.

Запис даних проходила під час звичайних зйомок, і людина в костюмі з маркерами перебував пліч-о-пліч з іншими акторами. Їх взаємодія дозволило збагатити фільм нюансами і деталями, які, на думку Нолла, пропадають у стерильній атмосфері студії motion capture.

«Наша філософія, - говорив Нолл, - полягала в тому, що виконавці всіх ролей мають бути присутніми на знімальному майданчику, щоб режисеру було ким керувати, оператору було кого знімати, освітлювачів було кого висвітлювати, а у монтажера була можливість монтувати. Ми хотіли зберегти стилістична єдність »

У 2007 році за візуальні ефекти до «Скриня мерця» Нолл отримав премію «Оскар». А через кілька місяців на екрани вийшла третя частина - «На краю світу» - із ще більш складними сценами та персонажами. У третій частині були застосовані деякі нові рішення - наприклад, у розвиток ідеї «синього екрану» для представлення дискретних розсипчастих об'єктів (краби) використовуються сині кульки. А в сцені з виром нарешті представлена ??реалістична комп'ютерна вода.