Наши проекты:

Про знаменитості

Астор П'яццолла: біографія


Астор П'яццолла біографія, фото, розповіді - видатний аргентинський музикант і композитор другої половини двадцятого сторіччя, чиї твори в корені перевернули традиційне танго, представивши його в сучасному ключі, який увібрав елементи джазу і класичної музики
-

видатний аргентинський музикант і композитор другої половини двадцятого сторіччя, чиї твори в корені перевернули традиційне танго, представивши його в сучасному ключі, який увібрав елементи джазу і класичної музики

Біографія

Астор П'яццолла народився 11 березня 1921 р. в аргентинському місті Мар-дель-Плата, в сім'ї емігрантів з Італії.

Дитинство провів з батьками в Нью-Йорку, де закохався в джаз. Там же у 1930 р. почав вчитися грі на акордеоні. У 1933 р. Астор починає брати уроки в угорського піаніста Бели Вільда, учня Рахманінова, про який П'яццолла пізніше скаже: «Завдяки йому я полюбив Баха». Потім бере у Сергія Рахманінова? уроки гри на фортепіано з метою аранжування творів, написаних для фортепіано, до акордеоні. Познайомився з Карлосом Гардель, який запросив юнака спробувати себе в кіно, Астор знявся в епізодичній ролі у фільмі «День, коли ти мене полюбиш» (1935). У 1937 він повернувся до Аргентини, грав у нічних клубах з різними музикантами, в тому числі - з Анібалом Тройло. П'яццолла продовжує брати уроки у Альберто Хінастери, і в 1946 р. створює свій перший власний оркестр «Астор П'яццолла і його характерний оркестр». Але його мети цим не обмежуються. Мрія П'яццолли полягає в перетворенні акордеона з оркестрового інструменту, що використовується в якості музичного супроводу танців, на інструмент для виконання класичної музики. П'яццолла починає писати класичну музику для акордеона. У 1950 р. в США його твір «Портова рапсодія» було нагороджено спеціальною премією.

У 1953 р. його симфонія «Буенос-Айрес» удостоєна премії Фабіана Севіцкого, а в 1954 р. «Сінфоніета» номінується на премію Асоціації музичних критиків Буенос-Айреса. У 1952 р. П'яццолла удостоєний премії композиторів Франції, і французький уряд надає йому стипендію для навчання в Парижі у Наді Буланже. Надя надихає П'яццолли на пошуки і створення свого власного музичного стилю.

Після закінчення французького періоду П'яццолла створює два ансамблі: Октет Буенос-Айреса і Струнний оркестр. Творчість ансамблів здійснює справжню революцію в світі міський музики, але проти неї піднімається хвиля безжальної критики. П'яццолла не зневірився, а продовжив свою лінію. Музичні фірми його бойкотують, і П'яццолла змушений виїхати до Нью-Йорка, де працює в якості аранжувальника. Два роки по тому П'яццолла повертається в Буенос-Айрес і створює квінтет. З кожним днем ??музикант приходить до переконання, що танго є музикою, призначеної для прослуховування, а не для танців. П'яццолла дає концерти, записує платівки і кілька разів здійснює турне по Аргентині, Бразилії та США.

У 1963 р. П'яццолла завоював музичну премію Hirsch і написав твір «Три симфонічних руху», яке в тому ж році було виконано оркестром під керівництвом Поля Галушки. У 1965 р. П'яццолла співпрацює з Хорхе Луїсом Борхесом, пишучи музику до його віршів. Диск «Танго» виходить в тому ж році. У 1967 р. в співпраці з Орасіо Феррером П'яццолла пише оперіту «Марія з Буенос-Айреса». Потім на прохання маестро Кальдерона, керівника Музичного Ансамблю Буенос-Айреса, пише п'єсу «Тангасо», яка була виконана оркестром під час турне по США. П'яццолла пише «Танго Шість» для Мелос Ансамблю і «Мілонга ет Ре» для скрипаля Сальваторе Аккардо.

В результаті співпраці з Феррером П'яццолла набуває новий досвід: танго-пісня. У 1969 р. твір «Балада для безумця» завойовує всесвітнє визнання. Цей, більш комерційний, жанр робить П'яццолли відомим широкій публіці. Його публіка, до цього дня складалася в основному з вузького кола втаємничених, стає все більш численною, і П'яццолла отримує визнання як справжній виразник музики Буенос-Айреса. У 1970 р. П'яццолла їде в Париж і спільно з Феррером створює ораторію «Молодий народ», прем'єра якої відбулася в Сарбруке.

Комментарии