Рембрандт: биография

Саскія померла через рік після народження сина, і в житті Рембрандта почався період безперервних особистих втрат.

Діалог з італійцями

На творчий діалог Рембрандта з великими італійськими художниками вказують не одні тільки портретні роботи, а й багатофігурні картини на міфологічні та біблійні теми, що відобразили турботу художника про зовнішні ефекти і в цьому відношенні співзвучні творам майстрів барокової Італії.

Знаменита «Даная» (1636/1643) вся сяє світлом. «Викрадення Європи» (1632) і «Викрадення Ганімеда» (1635) - також звичайні сюжети італійського живопису - абсолютно перетворені Рембрандтом шляхом введення, в першому випадку, голландського пейзажу, у другому - іронічній трактуванням легендарного юнака-красеня як немовля з спотвореним гримасою жаху особою.

Як і в роки роботи з Ластманом, творча уява Рембрандта вимагає біблійних сюжетів з відносно неопрацьованою іконографією. У «Бенкеті Валтасара» (1635) на обличчях діючих осіб написаний непідробний жах, враження тривоги посилюється драматичним освітленням сцени. Не менш динамічно «Жертвоприношення Авраама» (1635) - застиглий у повітрі ніж надає сцені безпосередність фотографічного зображення. Пізніша версія цієї композиції з Мюнхена - приклад того, як якісно копіювали картини Рембрандта його підмайстри.

Ефекти світла і тіні Рембрандт розробляв і в офортах («Христос перед Пілатом», 1636), яким нерідко передували численні підготовчі малюнки. Протягом всього наступного життя офорти приносили Рембрандту не менший дохід, ніж власне живопис. Як офортист він особливо славився застосуванням сухої голки, динамічного штриха і техніки затягування.

«Нічний дозор»

У 1642 році Рембрандт отримав замовлення на один із шести групових портретів амстердамських мушкетерів для нової будівлі Стрілецького товариства, два інших замовлення дісталися його учням. При створенні цієї чотириметрової картини - наймасштабнішого зі своїх творів - Рембрандт порвав з канонами голландської портретного живопису, за два століття передбачивши художні знахідки XIX століття - епохи реалізму та імпресіонізму. Моделі були зображені дуже безпосередньо, в русі, що зовсім не сподобалося замовникам, багато з яких виявилися при цьому висунуті на задній план:

n

n

Монументальна створення Рембрандта, що зафіксувало раптове виступ в похід стрілецької роти, очолюваної її командирами, вирішено їм як масова сцена, пронизана рухом натовпу конкретних і безіменних персонажів і побудована на мерехтливому контрасті яскраво освітлених кольорових плям і затінених зон. Створює враження різнобою і напруженості випадковість відображеної на полотні ситуації разом з тим пройнята урочистістю і героїчним підйомом, зближується за своїм звучанням з історичною композицією.

n

n

Настільки сміливе поєднання групового портрета з військовими спогадами Нідерландської революції відлякало деяких замовників. Біографи Рембрандта сперечаються про те, наскільки неуспіх «Нічного дозору» (саме таке помилкове назва згодом отримала картина, до реставрації 1940-х рр.. Прихована під потемнілим лаком і кіптявою) вплинуло на подальшу кар'єру художника. По всій імовірності, поширена легенда про провал цієї роботи не має під собою серйозних підстав. Конспірологічна версія історії «Нічного дозору» приведена у фільмах британського режисера Пітера Грінуея «Нічний дозор» (2007) та «Рембрандт: я звинувачую!» (2008).

Які б не були причини охолодження амстердамської публіки до Рембрандта , результатом зміни в смаках стало згасання його слави і поступове зубожіння. Після «Нічного дозору» у майстерні Рембрандта залишаються поодинокі учні. Його колишні підмайстри, запозичивши і розвинувши яку-небудь одну рису раннього Рембрандта, стають більш щасливими і затребуваними художниками, ніж їх вчитель. Особливо характерний в цьому відношенні Говарта Флінка, досконало освоїв зовнішню бравурність динамічних рембрандтівского полотен 1630-х рр.. Лейденец Герард Доу - один з перших учнів Рембрандта - все життя залишався під впливом ластмановской естетики полотен на кшталт «Алегорії музики» 1626 року. Фабриціус, який працював у майстерні близько 1640 року, охоче експериментував з перспективою і розробляв висвітлені фони, що принесло йому неабиякий успіх у Делфті.