Артур (Артюр) Сен-Леон: биография

Важко сперечатися, наважувалися чи артисти імператорських театрів, багато хто з яких, усього кілька років тому кріпаки, які здобули свободу лише з надходженням на імператорську сцену (нагадаємо: скасування кріпосного права - 1861 рік, постановка балету «Коник-Горбоконик» - 1864 рік), відстоювати «свої прогресивні погляди» зі спеціально запрошеним імператором французьким балетмейстером.

Ю. А. Бахрушин в книзі «Історія російського балету» (М., Рад. Росія, 1965, 249 с.) Писав про Сен-Леоне:«Виняткова різнобічна обдарованість, неймовірна працездатність і великий практицизм допомогли йому досягти світової популярності. Обдарованість Сен-Леона була з ряду геть що виходить - він поєднав у собі майстерність скрипаля-віртуоза, композитора, диригента оркестру, танцівника, балетмейстера, викладача танців, лібретиста, теоретика і історика балету і, крім того, вільно володів мало не десятьма європейськими мовами . Але незважаючи на це, Сен-Леон був таким же спритним і безпринципним ділком в балеті, яких породив крепнувшее капіталізм в політиці і промисловості. Він першим став розглядати мистецтво балету як товар, який слід проводити з найменшими витратами, а збувати з рук з найбільшою вигодою. Ні принципів, ні ідеалів, ні батьківщини для нього не існувало - він був космополіт, готовий заради грошей піти на будь-який компроміс ». Необхідно зробити знижку на те, що критик писав книгу за радянських часів, коли трактування понять «космополітизм» і «космополіт» розглядалася як однозначно негативна; не прояв неприйняття чужої соціалізму естетики - як злочин з невідворотною карою. А крім того, з даного думки можна зробити висновок, що Сен-Леона доводилося працювати в жорстких умовах браку матеріальних коштів, що для його естетики - використання дорогої зовнішньої атрибутики - було особливо важко, тим не менш його феєричні дійства увійшли в історію світового балету.

Ось як визначають Петербурзький етап роботи балетмейстера сучасні вітчизняні критики: «Балети Сен-Леона, де нерідко зовнішні феєричні ефекти виступали на перший план за рахунок змістовних мотивів, знаменували занепад романтичного балету, розквіт якого припав на попередні 1830 - 1850-і роки. У той же час вони містили багаті хореографічні знахідки, збагатили лексику балетного танцю, сприяли розвитку його техніки. Тим самим вони готували наступ нової епохи - панування "великого балету" Маріуса Петіпа, по-своєму не менш значного і приніс Росії світове визнання ».

У Петербурзі Сен-Леон пропрацював десять років, до 1969 року, поки його не змінив на цій посаді інший французький балетмейстер Маріус Петіпа.

У його балетах виступали Фанні Черріто, Г. Сальвіоні, К. Розаті, М. С. Суровщікова-Петіпа, Адель Гранцова, Олександра Кеммерером, Є. О. Вазем, Т. А. Стуколкін, Л. І. Іванов, К. І. Канцирева, Н. К. Богданова, М. М. Муравйова, М. М. Петіпа, Н. П. Троїцький, Ф. І. Кшесинської, Л. П. Радіна, А. І. Пріхунова, М. М. Мадаева, А. Ф. Вергіни, П. П. Лебедєва. Сен-Леон працював на російській сцені в першу чергу з випускниками Петербурзького училища, не вимагаючи запрошення танцюристів з боку (хоча кілька вистав і поставив на приїжджих гастролерів), що говорить про високий рівень російського балету 19 століття.