О знаменитости

Жан Доберваль: биография

Вскоре Мари-Мадлен Креспе умерла. Есть источники, что она умерла в Англии. Есть источники, что она умерла во французском городе Оденже (Audenge), а дата ее смерти варьируется от 1796 до 1799. Это горе тяжело подействовало на балетмейстера, больше он не мог работать. Он поселился в небольшом провинциальном французском городке Туре, где скончался 14 февраля 1806 года.

Значение

Творчество Доберваля характеризуется, прежде всего, тем, что он находился полностью под влиянием балетных реформ своего педагога Новерра, выдающегося хореографа-теоретика и балетмейстера, считающегося создателем классического балета. Доберваль таким образом продолжал развитие и становление сюжетного балета, где языком пантомимы и пластикой танца изображалась жизнь обычных людей с человеческими ситуациями и страстями, зачастую обыгрывая с юмором различные сентиментальные и бытовые положения. Он продолжил теоретические изыскания своего учителя, повторяя его стилистику — убрав маски, используя облегчённые бытовые костюмы, создавая естественные образы.

"Уж замуж невтерпеж или тщетная предосторожность"

Все видео

Однако, основываясь на реформаторских идеях своего учителя, Доберваль создал свои собственные балетные реформы. Его личным достижением стали реформы комедийного балета, являвшиеся в целом тоже продолжением дела Новерра; но именно Доберваль создал комедийный балет как форму нового хореографического жанра, разработав определённый круг образов и специфические художественные приёмы для комедийного балета, где персонажи несут в себе реальные черты, они действуют исходя из реальных обстоятельств, рассчитывая на собственные силы и находчивость и не призывая на помощь ни богов, ни героев. Именно Доберваль впервые вывел на балетную сцену персонажей-представителей третьего сословия. Доберваль часто использовал злободневные темы; таким образом его спектакли активно включались в окружающую жизнь и становились частью ее. Так, в постановке балета «Дезертир» он поднял социальную проблему о продаже в солдаты крестьян-бедняков.

Его спектакли утверждали на балетной сцене не только новых героев — он проводил в жизнь новую театральную эстетику.

Эстетика Доберваля — сатира и осмеяние недостатков человеческих образов. Важное место в его постановках было отведено народному танцу, пантомиме и даже естественным жестам. Главное построение спектаклей Доберваля всегда основывалось на реалистическом сюжете, в котором комедийные ситуации следовали логически друг за другом, сцепляясь и переплетаясь, и создавая общую единую канву.

Среди выдающихся учеников и последователей Доберваля: К. Блазис, Сальваторе Вигано (Salvatore Vigan?), Шарль Дидло, Жан-Пьер Омер, Мария Медина.

Среди постановок

1785: «Счастливая встреча, или Королева Голконды» (L' Heureuse rencontre ou la Reine de Golconde)
1785: «Дезертир» (Le D?serteur) на музыку одноимённой комической оперы П.-А.Монсиньи (Лондон, 1784 г.)
1787: «Изменчивый паж» (Le Page inconstant) (по «Свадьбе Фигаро» Бомарше) на сборную музыку (Бордо, 1786 г.)
1787: «Деревенское приключение» (L' Epreuve villageoise)
1788: «Психея и Амур» (Psych? et l’Amour)
1 июля 1789: «Плохо присмотренная дочь» (La Fille mal gard?e) на сборную музыку; сам Доберваль назвал свою постановку «Балет о соломе, или От худа до добра всего лишь один шаг», впоследствии балет получил широкую известность в России под названием «Тщетная предосторожность»
1789: «Момус победил» (Momus vaincu)
1797: «Телемах на острове Калипсо» (T?l?maque dans l’?le de Calypso)