Пер Лагерквіста: биография

Рання творчість

Під час подорожі до Парижа, яке Лагерквіста зробив навесні 1913 року, він знайомиться з групою художників зі Скандинавії і звертає увагу на сучасну французьку живопис. Сильний вплив зробив на письменника кубізм з властивими цьому напрямку інтелектуалізмом, естетичною метою, відмовою від наслідування дійсності. Восени того ж року виходить естетичний маніфест«Мистецтво словесне і мистецтво образотворче», який оповідає про шляхи розвитку літератури та живопису. У ньому Лагерквіста виступає проти розважальної літератури, протиставляючи їй сучасне мистецтво, яке побудоване на простих і стійких елементах. До цього мистецтва, на думку Лагерквіста, стосується в першу чергу кубізм, а в літературі - архаїчні форми поезії з їх простим, але виразним мовою: Біблія, ісландський епос, пам'ятки стародавнього Сходу і т. д. Для Лагерквіста використання принципів кубізму в літературній практиці було, звичайно, завданням досить умовною.

У таких книгах, як«Залізо і люди»і«Страх»проглядається вплив ідей кубізму на письменника. У текстах своїх творів Лагерквіста зіставляє прості почуття і думки, подібно до того, як художник зіставляє елементарні деталі на полотні.

Перша світова війна накладає глибокий відбиток на ранню творчість Лагерквіста. Вже в 10-і і 20-і роки книги письменника найбільш гостро виражають його антимілітаристські настрою. У ліриці (збірки«Страх»,«Хаос»), в новелістичної циклах («Залізо і люди»,«Злі казки ») і драмах (« Таємниця неба »,« Невидимий »та ін) письменник зображує конфлікт між героєм і навколишнім середовищем, яку іменує« пухкою »і «інертної». У творах представлено неймовірне стильове розмаїття, протяжне від ліричних картин і мотивів до гротеску і сатири. Новели збірки«Залізо і люди»(1915), характеризують свого автора, як цілком сформованого майстра, незважаючи на те, що сам Лагерквіста не мав любові до свого раннього дітищу. Письменник не був свідком жахів світової війни, що не завадило йому розглядати її через призму свого сприйняття. Його збірка пронизаний прагненням показати психологічне переживання самого факту війни та її переломлення в долях людей. Відгомін війни чути і у віршах і прозових мініатюрах збірки«Страх»(1916), який Лагерквіста вважав своїм справжнім дебютом і з нього вів відлік свого поетичного шляху.

Завдяки твору«Страх»Лагерквіста придбав славу першого письменника експресіоніста у шведській поезії. Ставлення Лагерквіста до експресіонізму в той же час було досить складним. За дорученням газети «Свенська Дагбладет» роком раніше поет здійснив поїздку до Берліна, щоб зробити репортаж про експресіоністській виставці, організованій редактором авангардистського журналу «Штурм». Більшість творів викликало у Лагерквіста різко негативні емоції, не рахуючи кількох полотен В. Кандинського та М. Шагала. Можливо, на це вплинув той факт, що більшість творів належало кисті німецьких художників, а ставлення письменника до самої Німеччини було різко критичним, тому що письменник вважав її головною винуватицею війни. Не погоджуючись з критиками, про те, що на нього вплинув німецький експресіонізм, Лагерквіста не приховував свою близькість до французького кубізму. Навіть багато пізніше, в 1947 році він писав в одному листі з цього приводу: «... я до цього дня фактично не читав ні одного німецького експресіоніста ... Навіщо це мені, якщо я співвітчизник Стріндберга і можу звернутися безпосередньо до джерела». Лагерквіста увазі пізню драматургію шведського класика, попередника експресіонізму.

У своїх п'єсах Лагерквіста зробив спробу продовження того, що містилося в пізніх драмах Стріндберга. Кращі п'єси Лагерквіста своєму успіху на сцені були зобов'язані в першу чергу ентузіазму їх постановника - режисерові Перу Ліндберг, що, однак, не забезпечувало їм довге життя в репертуарі. Драмам Лагерквіста не вистачає сценічною «легкості», і вони часто дуже статичні і перевантажені монологами, що гальмують дію. Це робить їх драмами для читання, але не для представлення. Але, незважаючи на це, вони, як і теоретичні статті Лагерквіста, займають особливе місце в оновленні шведської драматургії і театру. У ранніх п'єсах Лагерквіста спостерігається деяка спорідненість сучасної поетиці експресіонізму. Перш за все, це проявляється в різко емоційної реакції на війну, як і у наполегливій розробці лейтмотиву смерті - в першій опублікованій драмі«Остання людина»(1917) і в трьох одноактних п'єсах, що вийшли в світ у 1918 році під загальною назвою«Важкий мить»разом з програмним маніфестом«Сучасний театр». Маніфест письменника повстає проти натуралізму в його сценічному варіанті, а також проти традиції ібсенівської драми і відтворення ілюзії реальності на сцені. І на думку Лагерквіста «театральність», умовність і стилізація - не є чимось ганебним для театру, а навпаки можуть вважатися відмінними рисами подання. Оголена дійсність, згідно письменнику, цікавіше будь-яких натужних спроб до її натуралістичного відтворення.